ヴィンテージ・カルティエ用語集

著名な顧客と着用者53

インドのマハラジャ インドの藩王国は20世紀初頭におけるカルティエの最も重要な顧客の一つであり、彼らは自身の石を持ち込み、新たな作品の製作を依頼しました。 英国王室 カルティエと英国王室の関係は、エドワード7世の戴冠式前後の年から20世紀のほとんどの期間にわたり、王室御用達の勅許によって支えられ、ロンドン店の宮廷宝石商としての役割によって維持さ... ロマノフ家とカルティエ ロシア帝室とロマノフ貴族は、20世紀初頭のカルティエにとって最も重要な顧客の一部であり、その関係は1917年の革命によって突然終わりを告げました。

グレース・ケリー Marjorie Merriweather Post ウォリス・シンプソン アルベルト・サントス＝デュモン デイジー・フェローズ エドワード皇太子 サー・アーネスト・カッセル ジャン・コクトー ミセス・グレヴィル マリー・ボナパルト公女 ヴラジーミル大公妃 アレクサンドラ王妃 アガ・カーン3世 Barbara Hutton カルースト・グルベンキアン Consuelo Vanderbilt グランド・ダッチェス クセニア・アレクサンドロヴナ スペイン国王アルフォンソ13世 カプールタラーのマハラジャ ナワナガルのマハラジャ パティアラのマハラジャ バローダのガエクワールとマハラニ ジナイーダ・ユスポワ公妃 セシル・ビートン ウェストミンスター公爵 エリザベス・テイラー エルシー・デ・ウルフ イヴリン・ウォルシュ・マクリーン フェリックス・ユスポフ グロリア・スワンソン レディ・キュナード レディ・グラナード Maisie Plant マリア・カラス マリア・フェリックス マレーネ・ディートリッヒ ケント公爵夫人マリーナ妃 エリザベス2世 ルーマニアのマリー王妃 クイーン・メアリー Richard Burton ココ・シャネル ドリス・デューク ウジェニー皇后 ガンナ・ヴァルスカ ジョージ5世 ハイデラバードのニザーム プリンセス・マーガレット ニコライ2世

• ウェストミンスター公爵
• エリザベス・テイラー
• エルシー・デ・ウルフ
• イヴリン・ウォルシュ・マクリーン
• フェリックス・ユスポフ
• グロリア・スワンソン
• レディ・キュナード
• レディ・グラナード
• Maisie Plant
• マリア・カラス
• マリア・フェリックス
• マレーネ・ディートリッヒ
• ケント公爵夫人マリーナ妃
• エリザベス2世
• ルーマニアのマリー王妃
• クイーン・メアリー
• Richard Burton
• ココ・シャネル
• ドリス・デューク
• ウジェニー皇后
• ガンナ・ヴァルスカ
• ジョージ5世
• モートン・プラント
• ハイデラバードのニザーム
• プリンセス・マーガレット
• ニコライ2世

時計25

• カルティエ クラッシュ カルティエ ロンドンが1967年から製造した意図的に歪められた非対称の腕時計で、最も人気のあるヴィンテージのカルティエ ウォッチの一つです。
• Cartier サントス ブラジルの飛行士アルベルト・サントス＝デュモン氏のために作られた、初期の、そして最も影響力のある目的設計された腕時計の一つ。
• カルティエ タンク 第一次世界大戦の戦車の俯瞰図からインスピレーションを得た長方形の腕時計。歴史上最も模倣された時計デザインの一つです。
• Cartier Pebble ジャン=ジャック・カルティエのもと、1970年代初頭にカルティエ ロンドンが製作した丸みを帯びたゴールドの腕時計。クラッシュよりも希少で、カルティエ ロンドンのヴィンテージピースの中でも最も人気が高いものの一つです。
• Cartier Baignoire 楕円形のリスターチで、その名はフランス語で「バスタブ」を意味します。イエローゴールド、ホワイトゴールド、プラチナ製。主なケース形状は2種類あります。標準的なバニョワールと、劇的に細長いアロンジェ（マキシ オーバルとしても知られています）。
• カルティエ クロッシュ ベル型ケースの腕時計で、主に1920年代に製造され、アール・デコ期と Louis Cartier による彫刻的ケース形態の探求と密接に関連している。
• カルティエ マキシ オーバル 1960年代から1970年代にかけて、ジャン＝ジャック・カルティエのもとカルティエ ロンドンで製造された、長円形の腕時計ケース。「ベニュワール」に関連し、「クラッシュ」と同じオーバルデザインの語彙を共有しています。
• カルティエ バキュラント 1932年にCartierが発表した旋回式ケースの腕時計。文字盤を固定された外枠内で裏向きに回転させることで、保護できるように設計されている。
• Cartier ドミノ ウォッチ 1930年代のCartierのノベルティウォッチ。ケースは黒い硬石、アイボリー、トランプの絵柄を用いてドミノ牌を思わせる形に作られ、装飾が施されています。1939年にJeanne Toussaintによってドーヴィルでプロモーションされました。
• Cartier エクリプス ウォッチ Cartierの懐中時計の一形式で、スプリング式のシャッター機構が特徴です。閉じると文字盤を完全に隠し、カボションをセットしたリューズを押すことで開きます。
• カルティエの懐中時計 男性にとって腕時計が一般的になる以前、カルティエはベル・エポックおよびエドワード朝時代に、オープンフェイスの丸型、トノー、シャッター機構のエクリプス、パースウォッチ、そしてドミノを含むノベルティ形式など、最も洗練された懐中時計のいくつかを製作しました。
• カルティエ パースウォッチ ベストのポケットではなくイブニングバッグに入れて持ち運ぶためにデザインされた、薄く、長方形または楕円形の時計ケース。ウォッチメイキングと装飾的なケースデザインを融合させた、1920年代から1930年代にかけてのカルティエのスペシャリティ。
• カルティエ レベルソ ジャガー・ルクルトがデザインし、カルティエが販売した両面ケースの腕時計で、「カブリオレ」とも呼ばれます。ケースがフレーム内で回転し、プレーンな裏面またはエングレービングされた裏面が現れます。
• Cartier Ronde 20世紀初頭から中盤にかけてCartierが製造した丸型ケースの腕時計。同社の有名な幾何学的デザインの対比として機能していた。名称は後年になって正式化された。
• カルティエ ウォッチ 初期サントスから戦間期の幾何学的フォルム、戦後のデザイン、そして20世紀後半のハイコンプリケーションまで、カルティエの腕時計の歴史。
• カルティエ デカゴナル 1960年代から1970年代にかけて、ジャン＝ジャック・カルティエのもと、175 ニューボンドストリートのカルティエ ロンドンで製造された10面体の腕時計ケース。
• カルティエ オクタゴナル アロンジェ ジャン＝ジャック・カルティエの指揮のもと、ニューボンドストリート175番地のカルティエ ロンドンが1960年代から1970年代にかけて製造した、細長八角形の腕時計ケース。
• カルティエ オクタゴナル 1960年代から1970年代にかけて、Jean-Jacques Cartierのもと、175 New Bond Streetにあるカルティエ ロンドンで製造された八角形の腕時計ケース。
• Cartier ダイス ウォッチ Cartier ロンドン製のノベルティ腕時計で、正方形の文字盤の四隅にある4つの円形の開口部がサイコロの4の目を思わせるデザインです。
• カルティエ タンク・ア・ギシェ 1928年に発表されたカルティエ タンクのバリアントで、従来の文字盤と針が、時と分を個別に表示する2つの開口部ウィンドウに置き換えられています。カルティエの全タイムピースの中でも、最も希少で建築的に特徴的なものの1つです。
• カルティエ タンク シノワーズ 1922年に発表されたカルティエの腕時計で、中国の寺院の門の建築にインスピレーションを得て、タンクのケースに垂直の側面の上に水平のバーが装飾されたもの。オリジナルのタンクのバリエーションの中で最も希少なものの一つである。
• カルティエ サントレ Cintrée 1921年に発表されたタンク腕時計の湾曲した細長いバリエーション。手首の曲線に沿うスリムな弓形ケースが特徴。
• Dバックル Déployante 1909年にエドモン・イエガーがカルティエの独占使用のために特許を取得した、腕時計のストラップを時計を外さずに開閉できる折り畳み式のゴールド製ストラップ留め具。
• Cartier トノー Tonneau 両端よりも中央が広く、樽に似た時計ケースの形状で、カルティエのクラシックなケース形状の一つです。
• カルティエ トルチュ Tortue 両端に向かって細くなる凸状の側面を持つ、湾曲した長方形のケースで、亀の甲羅に似ていることから名付けられました。

時計製造12

• キャリバー101これまで作られた中で最も小さな機械式ムーブメントの一つで、長さはわずか14mm。カルティエの最も洗練されたジュエリーウォッチに今も使用されています。
• ジャガー・ルクルトカルティエの最高級時計ムーブメントを数多く供給し、20世紀の画期的な時計デザインの一つであるレヴェロの製造元として知られるスイスのマニュファクチュール。
• ミステリークロックムーブメントが隠され、針が浮いているように見え、目に見える駆動機構なしに動く時計。
• ミニッツリピーター時、15分、分をオンデマンドでチャイムで知らせる時打ち機構の複雑機構。カルティエは20世紀初頭からミニッツリピーター ウォッチを製造し、特に「Tortue」のフォルムは最も有名な例のいくつかを生み出した。
• カルティエ ポルティーク クロックカルティエが1923年から1925年の間にわずか6点のみ制作した、建築的なハードストーンとゴールドの置き時計。同社がこれまでに作ったオブジェクトの中で最も希少なものの一つです。
• セントラル アクシス ミステリー クロックカルティエ ミステリー クロックの第二の変種で、単一の中央軸機構を使用しています。1920年以降、少なくとも21の変種が製作されました。
• 動物モチーフ ミステリークロックカルティエのミステリークロックの具象的グループで、1922年から1931年の間に12のバリエーションが製造され、彫刻された動物、エナメル加工された翡翠、そしてオリエンタルフォルムが組み込まれています。
• スクリーン・ミステリークロック1923年から1928年の間に7例のみが製造されたカルティエのスクリーン型ミステリークロック。アンセーニュ・ミステリークロックとしても知られている。
• ミステリークロック モデルACartierのミステリークロック形態の最初のもので、透明なロッククリスタルの柱が浮遊するダイヤルを支えている。1912年から1940年代後期まで製造された。
• カルティエ プリズムクロック1930年代のカルティエの時計の一種で、ガストン・クザンによって特許が取得されたもの。水中潜望鏡から着想を得た内部の鏡とプリズムを用いて、隠された文字盤を反射させる。
• カルティエのクロックベル・エポック時代のエナメル製デスククロックからアールデコの建築的なピースまで、天文学的なコメットクロックから浮遊する針を持つミステリークロックまで。カルティエのクロック製作は、ジュエリーと同じ創造的な範囲を反映しています。
• Cartier彗星および天文時計1910年のハレー彗星の接近に触発された半ミステリー机上時計。ダイヤモンド装飾の彗星針、回転式文字盤、昼夜指示機構を備えています。

ジュエリー15

• 天然真珠 野生の軟体動物の内部で人為的介入なしに形成された真珠。カルティエの伝説的な真珠ネックレスの基礎であり、戦前の高級品取引の要石となった。
• トリニティ リング 「バーグ・トロワ・オール」、ローリングリング、またはロシアンウェディングリングとしても知られる、3つの絡み合うゴールドバンド。1924年に初めて創作された、おそらくブランドで最も永続的なデザインです。
• カルティエ パンテール カルティエの最も有名な動物モチーフ。20世紀半ばからパリとロンドンで制作された、忍び寄る大型ネコ科動物の形をした、ダイヤモンドとオニキスによる立体的なジュエリーです。
• カルティエの鳥のブローチ パリのドイツ占領中とその後にカルティエ パリが手掛けた2つの対になったブローチ。1942年の「檻の中の鳥」と、1944年のフランスの国旗の色をまとった「解放された鳥」があり、どちらもピエール・ルマルシャンによるデザインとされています。
• カルティエ ラブ ブレスレット 1969年にアルド・チプルッロがカルティエ ニューヨークのためにデザインした楕円形のゴールドブレスレット。ドライバーで固定され、世界中でカルティエのデザインの中で最も模倣されたものの一つです。
• カルティエの刀剣 カルティエ パリが1930年代以降、アカデミー・フランセーズの会員のために製作してきた儀式用の刀剣。それぞれの刀剣は、新しく任命される会員との対話を通じて、その人生と業績を反映するようにデザインされる。
• カルティエ ヴァニティケース 1920年代以降にカルティエが製造した装飾ケース。機能的なオブジェにハイジュエリーの基準、すなわち漆細工、貴石の留め具、コンパートメントとバネ仕掛けのアクセサリーを備えた内装を組み合わせたものです。
• TVバングル 1970年代初頭にジャン＝ジャック・カルティエがデザインしたシンプルなゴールドのバングルで、その幾何学的なフォルムは、伝統的な宝石をセットしたジュエリーの市場が急激に縮小したスウィンギング・シックスティーズへの意図的な対応であった。
• カルティエ ジュエリー ガーランド・スタイル時代からアール・デコ、偉大なインドからの依頼品、コンバーチブル・ジュエリー、そして20世紀中盤から後半にかけての象徴的な作品に至るまでの、カルティエのジュエリー作品の概要。
• カルティエ ティアラ 1890年代から1940年代にかけてカルティエがヨーロッパの王族および貴族のために製作した偉大なティアラ。ベル・エポックのガーランド・スタイル、アール・デコ期の幾何学的なバンドー、1930年代のダイヤモンド・スクロール・フォルムにわたる。
• ダブルクリップブローチ 揃った、または相補的な2つのクリップをラペルに別々に着用したり、特別な金具を使って組み合わせて1つのブローチにしたりできるジュエリーの形式。
• ストマッカー ボディスに着用する大きな透かし細工の宝石装飾品。カルティエがベルエポック期およびエドワード朝時代に、ガーランドスタイルでプラチナとダイヤモンドを用いて制作しました。同社が制作した作品の中で、最も大きく、技術的に意欲的なものの一つです。
• カルティエ アールデコのティアラ 1920年代の幾何学的なバンドーから1930年代のイギリス王室への発注に至るまで、戦間期におけるカルティエのティアラ製作。2つの十年にわたるファッション、パトロン関係、そして工房の実践の変化を反映している。
• カルティエ ガーランドスタイルのティアラ ベル・エポック期にカルティエが製作したプラチナとダイヤモンドの透かし細工によるティアラ。当時のティアラ製作の中でも、技術的に最も洗練されたものの一つと広く見なされている。
• Tutti Frutti カルティエのムガル様式にインスパイアされたジュエリーの愛称で、彫刻された色石（エメラルド、ルビー、サファイア）を特徴とし、複雑な構成で組み合わされたもの。

注目の作品12

• ココシュニック ロシアの伝統的な頭飾りを想起させるティアラ様式。高く弧を描く前面が特徴で、Cartierによってヨーロッパの王室顧客の間で普及しました。
• ホープダイヤモンド 45.52カラットのディープブルーダイヤモンドで、現在はスミソニアン博物館が所蔵しています。ピエール・カルティエがそれを入手し、再セッティングを施し、エヴァリン・ウォルシュ・マクリーンに売却した際、カルティエの歴史に一時的に登場しました。
• テイラー＝バートン・ダイヤモンド Cartierが1969年10月にパーケ・バーネットで105万ドル（当時ダイヤモンドのオークションで支払われた最高額）で購入し、その後リチャード・バートンがエリザベス・テイラーのために購入した、69.42カラットのペアシェイプダイヤモンド。
• カルティエ ハロー ティアラ 1936年にカルティエ ロンドンによって製作されたダイヤモンドのスクロールティアラ。2つのロイヤルウェディングで着用され、英国王室の3世代にわたって受け継がれました。
• ハイデラバード・ネックレス ハイデラバード藩王がエリザベス王女に贈った1947年の結婚祝いの一部であるダイヤモンドネックレス。カルティエ ロンドンがセッティングし、エリザベス2世の最初の公式肖像画で着用された。
• ウィリアムソン・ピンク・ダイヤモンド 1947年にタンザニアで発見された23.6カラットのピンクダイヤモンド。エリザベス王女への結婚祝いとして贈られ、カルティエ ロンドンによってスイセンの花のブローチに仕立てられました。
• 藤のブローチ 1903年にルイ・カルティエによって制作された2つのダイヤモンドとプラチナのブローチ。小型のスパナで繋ぎ合わせることで、ストマッカー、ネックレス、コサージュ飾り、またはティアラとして着用でき、カルティエのコンバーチブルジュエリーへのアプローチの初期の例となった。
• マンチェスター ティアラ 1903年にカルティエ パリを通じて販売されたダイヤモンドのティアラ。マンチェスター公爵未亡人コンスエロの依頼によるもので、現在はヴィクトリア&アルバート博物館に所蔵されています。
• ナンシー・アスター ティアラ 1930年にカルティエ ロンドンが、政界のホステスであり、庶民院で初めて議席を獲得した女性であるナンシー・アスター子爵夫人のために改作した、ターコイズとダイヤモンドのティアラ。
• ナンシー・リーズ ダイヤモンド バンドー 1912年にカルティエ パリがアメリカ人相続人ナンシー・リーズのために製作したダイヤモンド バンドー。これは、その後の10年間で主流となるフラットバンド型ティアラの初期の記録された例の一つです。
• パティアラ ダイヤモンド ネックレス 1925年から1928年の間にパティアラのマハラジャ、ブーピンダー・シンがカルティエ パリに依頼したパティアラ ネックレスは、数千個のダイヤモンドと歴史的なセンターピースの石を含み、これまでに製作された最も壮大なジュエリーの依頼の一つでした。
• ウィンザー公爵夫人 フラミンゴ ブローチ 1940年にウィンザー公爵夫人のために完成されたカルティエのブローチで、18Kゴールドとプラチナを基盤に、ルビー、サファイア、エメラルド、シトリン、ダイヤモンドでフラミンゴを表現しています。20世紀半ばのアニマルジュエリーの中で最も多く複製された作品の一つです。

デザインスタイル7

• カルティエにおけるアールデコカルティエが1920年代から30年代にかけて取り入れた、幾何学的で建築的なインスピレーションを受けたスタイル。大胆なコントラスト、力強い輪郭、キュビスムやエジプトマニアの影響が特徴です。
• ガーランドスタイル20世紀初頭にカルティエが完成させた、軽やかでレースのようなベルエポック様式。金ではなくプラチナをセッティング金属として使用することで可能になりました。
• エジプシャン・リバイバルツタンカーメン王の墓の発見に続き、1920年代にカルティエの作品全体を席巻した装飾様式。スカラベ、蓮の花、ハヤブサの頭、ヒエログリフの碑文がジュエリーやオブジェに用いられた。
• アール・ヌーヴォー1890年代から1900年代初頭にかけての装飾芸術運動で、流れるような有機的なフォルムを特徴とします。カルティエは主にこの様式とは関連付けられていません。ルイ・カルティエは意図的に、この様式ではなく幾何学的なガーランド・スタイルへと会社を方...
• Belle Époque約1880年から1914年までの期間。ルイ・カルティエのクリエイティブ・ディレクションのもと、カルティエは軽やかでレースのようなジュエリースタイルを洗練させ、それがブランドの初期の国際的な名声を確立しました。
• ペルシャとイスラムの影響1900年代頃から、ジャック・カルティエの旅と、カルティエがインドのマハラジャと築いた関係から生まれた、ペルシャ、ムガル、そして広範なイスラムの装飾様式を汲んだカルティエの作品群の一連の傾向。
• カルティエにおけるインド様式カルティエが20世紀初頭から発展させた、ムガル帝国時代のインドに由来するデザイン語彙。金を用いたセッティングに彫刻されファセットのない宝石が特徴で、より広範なペルシャおよびイスラム様式の影響とは一線を画します。

7

• ファベルジェとカルティエベル・エポック期において最も頻繁に比較される二大高級メゾン。両社は重複する顧客層にサービスを提供し、共に並外れた品々を制作し、同じ歴史的断絶によって形成されました。
• ショーメとカルティエ1780年に創設されたパリの宝飾店で、1802年からナポレオンの御用達宝飾商となり、ティアラと高級宝飾品の製作でカルティエとライバル関係にあった欧州王族および貴族の顧客向け宝飾商。
• ブシュロンとカルティエヴァンドーム広場に最初に店を構えた宝石商、ブシュロンは1893年に進出しました。これはカルティエが隣接するラ・ペ通りに店を構える6年前のことです。両メゾンは、それぞれ異なる美的アプローチで、ヨーロッパとロシアの限られた上流社会に顧客を持って...
• メレリオとカルティエカルティエが1899年にパリのラ・ペ通りに到着する80年以上も前から、同通りに店を構えていたイタリアを起源とする老舗メゾン。カルティエが13番地を構えたとき、メレリオは9番地にあり、わずか230メートルほどの通りに、彼らの間には1つの建物し...
• パテック フィリップとカルティエ少なくとも1930年代からカルティエ...
• ヴァシュロン・コンスタンタンとカルティエ1755年にジュネーブで創業した、世界で最も古い現存する時計メーカーであり、ある時はカルティエのムーブメント供給元、またある時は同じエリート顧客層を巡る競合相手でもあったヴァシュロン・コンスタンタン。この二社は、同じラグジュアリーの世界で異...
• ヴァン クリーフ＆アーペルとカルティエ1906年にヴァンドーム広場に登場し、花や自然をモチーフにした美学を発展させたメゾン。それはカルティエのより幾何学的なアールデコ様式とは意図的に対照的でしたが、両メゾンは同じ地区で共通の顧客層にサービスを提供していました。

注目のイベント15

バレエ・リュス セルゲイ・ディアギレフのバレエ・リュスは、1909年以降パリで上演され、その鮮やかな色彩、オリエンタリズムの衣装、東洋と西洋の視覚的伝統の融... デリー・ダーバー 1911 1911年12月に、ジョージ5世のインド皇帝即位を記念して開催されたデリー・ダーバーに、ジャック・カルティエはビジネス訪問として出席しました... パリ国際装飾芸術博覧会、1925年 1925年にパリで開催された国際装飾芸術博覧会は、アール・デコ運動にその回顧的な名称を与え、カルティエの最も著名な作品が生み出された戦間期の... エドワード8世の退位とジョージ6世の戴冠式 1936年12月のエドワード8世の退位と1937年5月のジョージ6世の戴冠式。この出来事は、ウォリス・シンプソンのCartierジュエリーを... エドワード7世の戴冠式 1902年の戴冠式は、カルティエをヨーロッパの宝飾品業界の頂点に押し上げ、同社の王室とのつながりを象徴するフレーズを生み出しました。 大恐慌とCartier 1929年のウォール街大暴落に続く経済崩壊は、Cartierの顧客層を一変させ、天然真珠の時代を終わらせ、1930年代のアール・デコ・ジュエ... パリ万国博覧会 (1900) Cartierが出展し、ベル・エポックの頂点を極めた1900年のパリ万国博覧会は、同社が並外れた創造的自信を持って国際的な名声を確立した場と... ロマノフの宝石の散逸 1917年の革命後、ロシア帝国宝飾品が売却され散逸したこと。これにより並外れた宝石が市場に出回り、カルティエは1920年代から1930年代に... 第一次世界大戦とカルティエ 第一次世界大戦は、カルティエの工房と顧客層に混乱をもたらし、同社がベル・エポック時代に事業を支えていた社会情勢を変化させ、そしてこの紛争その... 第二次世界大戦とカルティエ 第二次世界大戦はカルティエの大陸にある工房を閉鎖させ、ロンドン支店はブリッツを乗り越えて営業を続け、1942年のルイ・カルティエの死と創業世... ウィンザー公爵夫人宝飾品オークション、1987年 1987年4月、サザビーズ・ジュネーブで開催されたウィンザー公爵夫人の宝飾品オークション。見積額750万ドルに対し、5,000万ドルを超える...

• ジャック・カルティエのセイロンへの旅ジャック・カルティエは1920年代からセイロン島（現スリランカ）へ繰り返し渡航し、島の宝石商からサファイアと真珠を調達しました。これらの関係はカルティエのジュエリーに直接影響を与えました。
• バーレーンの真珠採取の遺産1912年にジャック・カルティエが訪れた際、何世紀にもわたりほとんど変わることのなかったバーレーンの真珠採取の伝統は、現在ユネスコ世界遺産に登録されており、カルティエ家の歴史と湾岸地域を結ぶ生きたつながりとなっています。
• 養殖真珠革命1920年代から1930年代にかけて、商業的に実現可能な養殖真珠が導入されたことで、天然真珠市場は約85%も崩壊し、Cartierのビジネスモデルが大きく依存していた取引が根底から覆されました。
• 湾岸の真珠貿易ジャック・カルティエが東洋への旅の中で最も重要な任務と称した、ペルシャ湾産天然真珠の数世紀にわたる貿易。1912年、彼はこの貿易に惹かれバーレーンを訪れた。

技法12

• ギヨシェローズエンジン旋盤を用いた精密な装飾彫刻技術で、複雑な繰り返し模様を生み出します。Cartierは、半透明のエナメル文字盤の地としてこれを使用しました。
• Serti Mystérieux宝石が目に見えない内部レールにセットされ、上から金属が見えないようにすることで、宝石が浮いているように見えるセッティング技術。この用語はヴァンクリーフ＆アーペルがこの技術に付けた名称ですが、カルティエも20世紀半ばにインビジブルセッティング...
• コンバーチブル ジュエリーカルティエは、特別に作られた機械的な留め具を用いて、複数の様式で着用できるジュエリーをデザインしました。ブローチを組み合わせてストマッカーにしたり、ティアラを分割してネックレスにしたり、クリップを結合または分離させたりする、といったものです...
• ミルグレインジュエリーのセッティングの縁に施される、均一な小さな金属の粒が連なった装飾的な縁取り。カルティエのガーランド様式やプラチナを使用したアールデコ作品と関連が深い。
• パヴェセッティング小さな石を表面に隙間なく配置し、見える金属部分を最小限に抑えることで、石が途切れることなく一面に敷き詰められているように見せるセッティング技法です。
• カルティエ作品におけるエナメル複数の技法で金属に施される溶融ガラスであるエナメルは、懐中時計のケースやヴァニティボックスからアールデコ期のシガレットケース、そしてロンドン工房独特のエナメル製タンクウォッチに至るまで、カルティエの作品全体に登場します。
• ムガル彫刻宝石ムガル皇帝の彫刻宝石の伝統は、花やカリグラフィーの装飾が施された数千個のルビー、エメラルド、サファイア、スピネルを生み出しました。これらの石はインドの藩王国の宝物庫に保存され、カルティエのトゥッティフルッティスタイルの原材料となりました。
• カルティエのジュエリーにおけるプラチナルイ・カルティエが、ほとんどの職人が扱えなかった時代にプラチナを採用したことは、ジュエリーデザインを変革し、ガーランドスタイルの繊細なレースのようなセッティングを可能にし、構造的に可能なことの限界を押し広げました。
• カボションファセットなしで滑らかなドーム状に研磨された宝石で、時計のリューズからインド風のオーダー作品まで、Cartierの作品全体で使用されています。
• ペルラージュ回転するペグウッドスティックと微細な研磨材を用いて、重なり合う円を金属表面に研磨することで、時計のムーブメント部品に施される装飾的な仕上げ技術です。
• ロッククリスタルカルティエがミステリークロック、装飾品、フレームに広く使用した、無色透明な天然クォーツの一種。
• グリザイユ・エナメル階調をつけたグレーの色調を用いてモノクロームの具象的または装飾的な場面を制作する絵付けエナメルの技法です。20世紀初頭にカルティエによって時計の文字盤、ヴァニティケース、ミニアチュールの肖像画のカバーなどに使用されました。

パートナー・従業員16

モーリス・クーエ 20世紀初頭からカルティエのためにミステリークロックやその他の卓越した時計を制作した、マスタークロックメーカー。 エドモン・ジャガー ルイ・カルティエとの提携により、同社の20世紀初頭における最も名高い時計のいくつかを製作し、その名はジャガー・ルクルトに受け継がれているパリ... シャルル・ジャコー 1911年から1935年までカルティエ・パリの主任デザイナーを務めた人物。彼の作品はギャランド様式からアールデコ様式にわたり、カルティエの最... ジャンヌ・トゥーサン 1933年からカルティエ... ジュール・グレーンザー 20世紀初頭にカルティエ... Louis Devaux 1942年のLouis Cartierの死去後、第二次世界大戦中、1940年から1944年までのドイツによるパリ占領期間中、Cartier... ジャック・ヘイジー 1930年代後半、カルティエ パリのアメリカ人セールスマンだった彼は、カルティエ...

• アルフレッド・デュランテ1950年代にCartier New Yorkで働き始め、5番街のショールームの上階でフランス人デザイナーのもとで徒弟として修業し、デザイン・生産担当副社長にまで昇進したデザイナー。
• ピエール・ルマルシャン1930年代から1950年代にかけてカルティエ・パリに在籍したデザイナーで、その作品は、カルティエの20世紀半ばのアニマル美学を特徴づけたパンテール ジュエリーと、戦時占領下の鳥のブローチという、二つの対照的なスタイルにわたります。
• デニス・ガードナー20世紀半ばにカルティエ ロンドンで動物をモチーフにしたジュエリーデザインを手がけたデザイナー。パリのデザイナー、ピエール・ルマルシャンと共に定期的に動物園を訪れた。
• Eric DentonCartier Londonの175 New Bond Streetショールームのマスターウォッチメーカー。Wright & Davies工房で製造されたケースにムーブメントを組み込む責任を負っていた。
• Jacques-David LeCoultre20世紀初頭にCartierとの供給提携を深め、1937年にJaeger-LeCoultreを創設する合併を締結した、ルクルト・マニュファクチュールの責任者。
• Rupert Emmerson1960年代から1970年代にかけて、ジャン=ジャック・カルティエのもとカルティエ ロンドンの主任デザイナーを務め、カルティエ クラッシュとカルティエ ペブルを手がけた人物。
• Alexandre Genaille1906年から1929年までCartierに勤務したパリのデザイナー。当初はパリで、その後20年間はピエール・カルティエのもとニューヨーク支店で働き、現在パリ市立図書館に所蔵されている約400点のオリジナルドローイングを残した。
• ポール・イリブフランスのイラストレーター、グラフィックデザイナー（1883–1935年）。ポショワール技法によるファッションイラストレーションで知られ、第一次世界大戦前の数年間、装飾芸術の文献においてカルティエの宝飾品資料と関連付けられている。
• Lucien Lachassagne戦時中および戦後のCartier Parisデザイナー。Rue de la Paixの設計スタジオでGeorges RémyおよびPierre Lemarchandと共に働いていました。Barbara Huttonのロマノフ・エメラルドのオリエンタルスタイルの改作で最も知られています。

著者と研究者4

• ハンス・ナデルホッファークリスティーズの宝飾品専門家で、全3支店の歴史的記録に基づいた4年間の調査を経て、1984年に出版されたカルティエ初の包括的な学術史を執筆した。
• ハリー・フェイン1978年にメイフェアにオブシディアン・ギャラリーを設立したロンドンのディーラー。ヴィンテージのCartierジュエリーとオブジェにおける第一人者の一人として40年以上にわたり活躍した。
• エリック・ヌスバウム1983年から2003年に逝去するまでカルティエ・コレクションの館長を務めたヌスバウムは、会社のヴィンテージ作品の機関アーカイブを1,200点以上の所蔵品にまで築き上げ、カルティエの主要な参考文献3冊を共著しました。
• ジュディ・ルードー大英博物館のキュレーターであり、1997年のカタログ『Cartier 1900–1939』の著者。同書は、ナデルホッファーの1984年の著作に続く、カルティエに関する主要な学術的歴史書としては2番目のものである。

コレクションとカタログ1

• ゴールドスミス・ホールでのカルティエ美術館 (1988年)ロンドンのゴールドスミス・ホールで開催された1988年のカルティエ コレクション展に付属するカタログで、エリック・ヌスバウムによる序文が添えられている。これは英国におけるカルティエ美術館の所蔵品を初めて大規模に展示したものである。

製造業者9

English Art Works Ltd Cartier Londonの最も個性的なピースを生み出したロンドンの製造・デザイン工房。20世紀を通じて独自のクリエイティブ・アイデンティティを発展させたブランチの中核を担いました。 European Watch & Clock Co. (EWC) カルティエの時計をアメリカ市場に輸入、組立、販売したニューヨークの企業、およびアメリカ市場向け製品に刻まれた多層的なシグネチャーについて。 Wright & Davies Ltd 「カルティエ ロンドン」向けに時計ケースやアクセサリーを製作したクラーケンウェルの工房。20世紀半ばのロンドン支店の作品を支えた専門職人ネットワークの一部。 アンリ・ラヴァーブル パリの金細工師。リュ・ティックトンヌ工房でティアラから時計まであらゆる種類のオブジェを製造し、おそらくカルティエ最大のサプライヤーとなった人物。 Rubel Frères 20世紀前半にカルティエや他の主要なメゾンのために宝飾品を制作したパリの金細工師のアトリエ。 Strauss, Allard et Meyer 1909年に設立されたパリの工房。ラッカー、エナメル、シノワズリー様式の化粧ケースで知られ、1912年からCartier New Yorkに供給し、1919年にはホールマーク「SAM」を登録しました。 ヴェルジェ・フレール 1872年にフェルディナン・ヴェルジェによって設立され、後に彼の息子たちによって運営されたパリの金細工師工房。カルティエのミステリークロックの製作を委託された数少ない2つの工房の1つ。 Henri Picq パリの金細工師で、20世紀初頭にカルティエ パリにハイジュエリーを提供しました。これには、現在メトロポリタン美術館に所蔵されている1906年製のファベルジェ様式のエッグの一部も含まれます。 カルティエのアトリエネットワーク カルティエは、その名を冠したジュエリー、時計、ケースを製作するために独立した工房のネットワークを活用しました。同時に、ロンドン、ニューヨーク、そして最終的にはパリで社内製造能力も開発しました。

三つのメゾン6

• Cartier Paris · Cartier SA
• Cartier London · Cartier Ltd
• Cartier New York · Cartier Inc

主要な住所4

• 13 rue de la PaixCartierと代名詞になったパリの住所。フランスの首都で最も有名な高級街の一つにあるこのサロンで、Louis Cartierは20世紀初頭にメゾンのクリエイティブなアイデンティティを確立しました。
• 175 New Bond Street20世紀の大部分においてカルティエ ロンドンの本拠地として機能したメイフェアの住所。ここはジャック・カルティエ、そして後にジャン＝ジャック・カルティエがロンドン支店を運営した拠点でもあった。
• 653 フィフス・アベニュー1917年以来カルティエのアメリカにおける拠点となっているニューヨークの住所で、ピエール・カルティエが二連の天然真珠ネックレスと引き換えに取得しました。これは当社の歴史の中で最も有名な取引の一つです。
• 4 New Burlington Streetカルティエが1902年にロンドン初の支店を開設したメイフェア地区の住所。そこで7年間営業した後、1909年に175 New Bond Streetに移転しました。