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春の日差しを祝うのに、スペイン語版の新刊以上のものはありません！このことを実現してくれた@editorialplanetaのチーム全員に感謝します。スペイン語を話される皆様にお楽しみいただけることを願っています ☀️ 📕 #loscartier #thecartiers

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韓国語版の新刊が届きました！韓国語を話すすべての方に楽しんでいただければ幸いです ❤️

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1969年ニューヨーク、10月23日。「かなりの宝石——この69.42カラットのダイヤモンドリングは木曜日、カルティエを所有するKenton Corp.の会長Robert Kenmoreが105万ドルで購入した後、Park-Bernet Galleryに展示されました。リングの次の購入者はJacqueline Kennedy Onassisになると推測されていましたが、カルティエの広報担当者は同社がその宝石の顧客を持っているかどうか、あるいは同社がそれを購入したとさえ認めることを断りました。」

数十年前のこの記事と写真を見つけて楽しかったです。「The Cartiers」で書いたように、この巨大なダイヤモンドのオークションは並外れたものでした。カルティエが購入してすぐに、Richard BurtonがElizabeth Taylorへの贈り物として購入しました。Hollywood界のアイコンに渡る前にCartier New Yorkで展示され、大きな人だかりができました（2枚目と3枚目の画像）。その後まもなく、カルティエ・ロンドンの175 New Bond Street上の工房の職人たちは、この女優がリングのサイズ直しと磨き直しのために来て、一瞬たりとも目を離さず、職人たちが頭の上にHollywoodのアイコンが立っているのに何でもないことのように振る舞わなければならなかったことを思い出しています。

その後、#ElizabethTaylor はその石（#taylorburtondiamond と改名）をネックレスに仕立て直し、1970年代のアカデミー賞授賞式でつけました（4枚目の画像）。Burtonは「このダイヤモンドはカラット数が多すぎてほとんどカブみたいだ」と冗談を言い、Taylorは「私にとってさえ、大きすぎた」と認めました。

#cartierdiamonds #diamondring

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プラハでの素晴らしい数日間🎄 同名テレビへのやや非現実的な登場、衛兵交代、天文時計、音楽、教会の塔からの眺め、クリスマスマーケット、そして同時通訳付きの#thecartiers のチェコ語版ブックローンチ！お越しいただいたすべての皆さんに感謝します。なんと魔法のような都市、大好きになりました。

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祖父のジャン=ジャックス・カルティエに、彼が最も誇りに思う作品は何かを尋ねたとき、その答えは私を驚かせました。このショートフィルムは、彼が私に話してくれた非凡な宝石を追い求める私の旅を追っています。

1966年、私の祖母の妹であるリリアン・ド・ルテ王妃は、ジャン=ジャックスのところにやって来て、並外れたビジョンを持ってきました。鹿とその保全に情熱を持つ彼女の夢は、鹿の頭の完全な立体浮き彫りをブローチとして表現し、宝石で完全に覆うことでした。

これは単なる注文ではありませんでした。技術的に非常に難しく、ほとんどのワークショップはこれを引き受けることを断っていたでしょう。現実的で、軽く、身につけやすく、しかもすべての貴石をしっかりと保持でき、金属が見えないほど強固である必要がありました。この重要な作品—それは彼女の夫からの25周年記念ギフトでした—そして複雑なため、彼女は彼女のビジョンを正当に実現できるのは完璧主義者の義兄以外にないと知っていました。

すべてのパーツは複数の熟練した職人によって手作業で作られました。プラチナマウントはまさに叩いて成形されました—キャスティングされたものは何もありません。セッティングは難しかったです。なぜなら、ほとんどの宝石と違い、これは完全に立体的で、耳の内側など到達しにくい場所に見えないように宝石をセッティングするには高度なスキルが必要でした。枝角に関しては、祖父は実際の鹿の角を見つけ、彫刻家がその粗い質感を正確にコピーできるようにロンドンへの通勤電車に乗せました!

数年後、彼のEnglish Art Worksで働いていた職人に会いました。それはCartier Londonのワークショップです。彼らに、彼らが最も誇りに思う作品は何かを尋ねると、彼らは同じ答えを出しました：鹿のブローチです。

ある考えが浮かびました—これらの職人を彼らの傑作と再び一堂に集めることができたら？私は従姉妹のエスメラルダ、リリアン王妃の娘に連絡しました。彼女は素晴らしくもこの再会を実現することに同意してくれました。

このフィルムは、アーティストが数十年後に自分の作品と出会うその感動的な瞬間を捉えています—時間を超越した深い個人的なつながりを明らかにします。家族の遺産が非凡な職人技と出会い、完璧さへの追求が本当に時を超えた何かを生み出した物語です。

#職人技 #宝石の歴史 #CartierLondon #遺産 #ジャン=ジャックス・カルティエ #ファミリーレガシー #Cartier

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昨夜また@vamuseum で講演できてとても楽しかったです。今回はカルティエ・ロンドンと、祖父Jean-Jacques Cartierとそこで彼とともに働いた卓越した職人たちから聞けた魅力的な語られなかった物語について。また、祖父が義妹ベルギーのLilian de Rethy王女のために作った素晴らしいカルティエ・ロンドンの宝飾品についての近日公開予定の動画のプレビューも紹介しました。食欲をそそる一端をお届けします！さらに詳しくはこの後……

#cartierlondon #jeanjacquescartier

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革新の背後にあるインスピレーション……これらのダイヤモンドとプラチナのカルティエブローチは、英国の金融家でEdward VII王の友人であるSir Ernest Casselが1903年末に妹のBobbyへの贈り物として購入したものです。Louis Cartierの創造的な集中力の典型として、これらはストマッカー、ネックレス、コルサージュの装飾品、またはティアラとして数多くの方法で独創的に連結できるように作られており、そのための小さなスパナ形ドライバーまで付属していました（ネックレスとティアラの可能性を示すカルティエコレクションの宝石本の4枚目の画像）。

歴史的にはこれらは「シダ噴霧」ブローチと呼ばれてきましたが、ロンドンの@vamuseum 現在のカルティエ展では藤として言及され、「ル・ジャポン・アルティスティック」の説得力のある垂れ下がる藤のイラスト（2枚目の画像）と並べて展示されています——兄弟たちとそのデザインチームがインスピレーションを求めて使用した多くの挿絵入り書籍の一つです。そして今、晴れたイングランドで藤が満開なので、二つを並べてみました。

実物は本当に素晴らしい——写真では光の捉え方や独創的な関節の動きが伝わりません——できれば直接見に来る価値があります！

#cartierexhibition #antiquecartier #jewelleryinspiration

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昨夜@vamuseum でカルティエ展の素晴らしいオープニングの夜でした。特に宝飾品が当たり前のものとされ、上流社会の夜には輝くティアラが必需品だった（楽しそうでしょう？）20世紀初頭の黄金時代のものを中心に、圧倒的な量の輝く作品が展示されています。

キュレーターの@helenmolesworth と@rgarrahan が、カルティエスタイルの起源と宝石の選択から、王室クライアントと希少な時計まで、多くの宝石をテーマにした旅へと訪問者を案内します。

多くの部屋を歩き回ることで、カルティエの職人技の驚くべき幅と深さが際立ちます：ブローチ、バンドー、ミステリークロックから、芸術品、バニティケース、マハラジャのネックレスまで。Grace Kelly、Elizabeth Taylor、Jackie Kennedyが所有していたピースや、今日@feliciathegoat が貸し出した時計など、かなりのスタープレイヤーも輝いています。

ハイライトは、創造的プロセスを生き生きとさせるオリジナルのデザインとインスピレーションの源とともに作品を見ること。これらの輝かしい宝石は最終的にはレッドカーペットに行き着くかもしれませんが、長年にわたって磨かれた生まれの才能と、独創性を絶えず追い求めた「決して模倣せず、ただ創造するのみ」という精神から生まれたことを思い起こさせてくれます。

後ほどさらに詳しく——今夜また行きます！——それまでの雰囲気を伝えるいくつかの写真（と、かつて祖父がPrince Philipを175 New Bond Streetに案内している感動的な短い動画）。

#Cartier #VandA #JewelryHistory #luxurycraftsmanship

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今月ワシントンでまた素晴らしい宝飾品を発見しました。これはカルティエの最高のアメリカ人クライアントの一人、Marjorie Merriweather Postのために作られたもので、背中の開いたイブニングガウンに素晴らしいバックドロップネックレスをつけるのがファッションだった1930年代のものです。この場合、1936年にCartier New Yorkが作った4連天然真珠ネックレスには、息をのむようなダイヤモンドのバックピースがついていました。素晴らしい。2枚目の画像で、彼女の有名なHillwoodのディナーパーティーの一つでPostがこれをどのようにつけていたかがわかります。

1960年代にPostはこのネックレスを改造し、天然真珠を養殖真珠に変えました。なぜかはわかりませんが、もしかしたら天然真珠を娘たちのための別のネックレスにしたのかもしれません。

本にこのピースについて書いたので、@hillwoodmuseum の「Fragile Beauty」展で間近に見ることができて本当に特別でした。博識なキュレーター@wzeisler に案内していただきありがとうございます。ワシントン近辺にお住まいの方には展覧会に立ち寄ることを強くお勧めします——海の驚異についての展示なので、他の素晴らしい作品の中に素晴らしい真珠がいくつもあります。Hillwood（Postのワシントンの邸宅）を歩き回るのもとても楽しく、非常に華やかな時代に遡ったような気分になります。

このネックレスについてどう思われますか？バックネックレス全体のスタイルを復活させるべきでしょうか？

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ちょうどワシントンから戻ってきました。@smithsonian で#hopediamond を見るのはいつも楽しいです。Pierre Cartierがそれを購入してEvalyn Walsh McLeanを喜ばせたネックレスに新たに設定したとき、数世代前に一時的に私の家族のものでした。本のために調査した物語の一つで、現実がまるでフィクションのよう……この巨大な悪名高い過去を持つ呪われたとされるブルーダイヤモンド、Pierreがネックレスを売るために使わなければならなかった珍しい販売手法、首にかけたグレートデン、カルティエにとって大変だった訴訟、そして宝石が教会で祝福された瞬間を示す劇的な雷の話が含まれています。

@smithsoniannmnh での他の多くの素晴らしい宝石と同様に、間近で見ることができて素晴らしかったです。

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数ヶ月前、中東で曽祖父の足跡を辿る旅に出発しました。何を期待すべきかよくわからないまま（100年以上後のことですから）、同じ通りを歩き、彼がしたように真珠を探し——長年の夢でしたが——書斎の壁にある白黒写真でとてもおしゃれなJacques Cartierと座っていた真珠商の子孫に会いたいと思っていました。この旅と出会った人々が個人的にどれほど私に影響を与えるか、そして確かに新聞に掲載され、テレビに登場し、さらには『The Cartiers』のアラビア語版の記録的な速度での出版（来週のアブダビ国際ブックフェアで発売！）につながるとは想像もしていませんでした。

最初に経験したバーレーンは、Jacquesが日記に記していたものとは別世界のようでした。砂漠とロバの代わりに、賑やかな道路と高層ビルがありました（ただ最終的にはロバも見つけましたが！）。深い青い海だけが変わらぬものでした。Jacquesのように、真珠を求めてボートに乗りましたが、彼と違って自分でダイビングを試みました：最初は浅い場所でマスクとシュノーケルで、後には深海でスクーバギアを使って（これのために深海ダイビングへの恐怖を克服しなければなりませんでした！）。見つけた貝は手に持ったネットに入れました——この作業は過去1世紀でほとんど変わっていません。

ボートに戻ると、幅の広い刃先の丸いナイフで貝を開け、その中のゼリー状の場所から宝石を優しく取り出す方法を見せてもらいました。Jacquesはボートで丸一日過ごしても価値ある真珠を一つも見つけられなかったと語っていました。私たちもいくつか見つけましたが、どれも小さなものでした。その後、Jewellery Arabiaでさらに多くの真珠を見て、112年前にJacquesが天然真珠の探索で出会った家族の事業であるMattar Jewelersによるこの精巧な真珠スカーフ（下の写真）に恋をしました。

最後の夜、DANAT（バーレーン真珠・宝石研究所）によるディナーが催され、Jacquesが知っていた真珠商の子孫たちに紹介してもらいました。食前酒の時間に、後に私と一緒に写真を再現することになった人たちとその家族に会いました。それは感動的でした——予想以上に。世界中でかなりの講演をしてきましたが、アラビアの星の下でこの歓迎してくれる顔々の前で数言を求められたとき、圧倒されました。自分がどう感じているかを表現する言葉を見つけるのが難しかったです：長い間理解しようとし追い求めてきた歴史の糸が、まさにその瞬間、再び結ばれたということを。

オリジナルの写真のベンチを再現するためにベンチが設置され、私たち5人はそれぞれの位置につきました（文字通り祖先の正確な足の組み方を真似ようとしました）。しかしすぐに少し違うと気づきました——Jacquesが写真の中で持っているタバコが私には足りず、誰かはステッキがなく、正しいスカーフが必要で……見守る人々の中から親切な人たちが品々を探しに行くという忙しい展開になりました。時間が生まれたことは嬉しかったです、5人で会話し、笑い、そのつながりの感覚を確かめる機会になったからです。曽祖父たちを直接知っていなくても、同じ国で、同じ場所に座り、お互いに物語を分かち合うことで、彼らの歴史——そして彼らが作ったつながり——を再び生き生きとさせていました。それには何か力強いものがあります。

歴史を調査しようと出発しましたが、その経験がどれほど現在を豊かにするかは予想していませんでした。Jacquesが写真に撮った建物やモチーフを追い、真珠のプロセスと彼が中東で見つけた霊感の源をよりよく理解したいと思っていました。見つけたものもあれば、見つけられなかったものもありますが、もしかしたら私は曽祖父の世界を旅する遺伝子を受け継いでいるのかもしれません——すべてが大好きでした。オマーンでは砂漠を訪れ、その広大さ、静けさ、長い間変わらない様子に圧倒されました。日記の中でJacquesは、1912年にマスカットで「魅力的で非常に開明な人物」であるスルタンに会ったと語っていました。約一世紀後、同じくマスカットで、Shangri Laの息をのむような山を背景に沈む夕日の中で、オマーン初の精神保健クリニックの卓越した創設者であるHH Princess Basma Al Saidとともに、祖先の歴史について講演しました。

来週、諸々の困難を乗り越えて、アブダビとドバイで『The Cartiers』のアラビア語版を発売します。外国語版では常に何かを学びます：今回の経験は信じられないほど速いペースで進み、翻訳者との魅力的なやり取りにつながりました（自分の言葉をこれほど丁寧に読んでくれる人は珍しいです）。また、アラビア語に翻訳される本は多くないため、この機会を持てたことがいかに幸運かを知りました（2003年の国連調査によると、過去千年間にアラビア語に翻訳された本はわずか約10,000冊と推定されています！）。観光文化庁のイニシアチブとして2007年に設立された出版社Kalimaは、それを変えるために設立されました：その影響はすでに感じられています：20年前は年間約300冊の本しかアラビア語に翻訳されていませんでしたが、今ではその約10倍に近づいています。

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先月ジュネーブのウォッチズ＆ワンダーズに参加したことは、様々な意味で啓発的でした。高級時計製造に特化したこのトレードショーは30年以上の歴史を持ちますが、もともとは異なる名称（2020年までSIHHと呼ばれていました）でずっと小規模なフォーマットでした。

今年は48のメゾンが参加し、業界メディア、インフルエンサー、スター的なブランドアンバサダー（Julia Roberts、David Beckham、Roger Federerなど）だけでなく、ライバルとなる世界的に有名な高級ブランドのCEOたちが集まり、CEO専用のレストランが設けられるほどでした。

私はこれらのカテゴリーのいずれにも属しませんが、次のプロジェクトのために時計製造の歴史を調査中です。業界にとって、これはすべての人が気にする唯一のイベントのようです。なぜなのかを理解したかったので、参加の機会があったときにすぐに飛びつきました。

外から見ると広大な駐車場のように見える（空港、高速道路、イビスホテルに挟まれた）Palexpo展示センターは、初見ではグラマラスな印象を与えません。しかし一週間、この巨大なスペースは、入った瞬間から穏やかな高級感を漂わせる場所に変身します：笑顔のベージュスーツのスタッフが白いスニーカーで問い合わせに対応し、シャンパンが飲み放題、そしてたくさんの高級時計が並びます。

工業的な入口からハリウッドの華やかさへ60秒——Julia Robertsが人だかりを作る。

予想通り、セキュリティは厳重です。電子入場ゲートには事前登録のID写真が表示され（他の人のパスを借用できません！）、空港スタイルのX線検査機を通ると突然別世界のように感じます。

まるでVRヘッドセットをつけてブランドがメタバースで最高の場所に多額の費用をかけている仮想の村の一つを体験しているようです。左には大きなRolexの特注「建物」があり、奥にはおなじみのChanelのロゴ、Van Cleefはエキゾチックなジャングルテーマ、Hermèsはショーウィンドウに時計を展示しないという大胆な決断をし、Cartierではコレクション・プリヴェのリリース——プラチナブレスレットのTank Normale——へと誘うブリッジが出迎えます（フェアに来ていたあるコレクターの手首にある1920年代のオリジナルと比較するのが楽しかった）。

Hermèsの空飛ぶ彫刻、Cartierの新しいTank Normale、Chanelの人だかり。

会場全体にわたって、ラクダ色のカーペットが敷かれた広い通路に沿ってバーやテーブルが点在し、ガラスのトレーに効率よく3コース（すべて無料）が運ばれ、仕事のキャッチアップや会話ができる肘掛け椅子があります。光沢ある時計の本を販売する書店、フォトブース、大きな講堂もあります。

いくつかのトークに参加しました：主要ブランドによる新製品発表のキーノート（Julia RobertsがChopardのパネルに登場したときは大勢の人が集まり、Ryan GoslingがTag Heuerの短編映画トレーラーに出演しました）。

入口でインスタ映え、そしてTag Heuerのお洒落なCarreraの再ローンチ。

時計・宝飾品業界の持続可能性に関するセッションもあり、Cartier（Cyrille Vigneron）、Chanel（Frédéric Grangié）、Kering（Marie-Claire Daveu）、Watch and Jewelry Initiative 2023（Iris Van der Veken）の上級代表者が参加しました。また開幕式の講演では、Jean Frédéric Dufour（W&W Foundation/Rolex）と州議会議長Mauro Poggiaが業界の今日の課題について見解を共有し、その後各ブランドCEOが加わって正式にイベントを開幕しました。

トップの多様性の欠如？開幕セッションでステージに立つCEOたち。

数日間は本当に興味深いものでした——多くの学びがありました。私が注目した3つのテーマをご紹介します。

1) 包括性 vs. 排他性： 本質的に高級なB2BとメディアマーケティングのŠサロン」として、各ブランドのスタンドへのアプローチの違いを見るのは興味深かったです——ブランドの価値観の建築的な具現化といえます。歓迎してくれるブランドもあれば（Jaeger-LeCoultre では、気軽に入って時計インスパイアのケーキをカフェで楽しみ、CEO Catherine Rénierと話し、古いリベルソの歴史を調べ、現代の時計師が作業するのを見ることができました）、予約なしでは門をまたがせてくれないブランドもありました（「でも外から私たちの時計を見ることはできます」とあるメゾンのスタッフに言われました）。言うまでもなく、私はより包括的なアプローチを好み——そのブランドの精神と職人技を理解した気持ちで出てきました——ただVIPアポイントメントを持つ人はより排他的なクラブを好むかもしれません。

IWCで耐圧テストについて学ぶ、Hublotで別世界の雰囲気、Jaeger-LeCoultre で手描きエナメルのプロセスを見学。

2) 伝統 vs. 革新： ほぼすべてのブランドから共通して聞こえたのは、新製品が伝統に深く根ざしながら同時に非常に革新的であり——しかも以前にも増して——というものでした。謙虚さの余地はほとんどなく、これらの二つの側面の間にある緊張の可能性もあまり認められていませんでした。革新の面では、持続可能性について具体的な目標に関してもっと聞きたかったです——今日の世界ではもっと多くの注目を浴びるに値するトピックです。

3) 業界の課題： まだ好調に見える業界（ブランドがW&Wに参加するだけで数百万を費やす）のために、ミレニアル世代が時間を確認するためにスクリーンを見るような時代に無関係になるリスクについての懸念の底流があるようでした。W&Wの議長からのメッセージは、ブランドは団結し、こうしたイベントで新製品とサヴォワール・フェールについて語り続け、「勢いを失わない」ようにする必要があるというものでした。時計は「夢を見るための道具」であり——その夢は維持されなければ、人々はお金を別の場所に使うでしょう。

新旧：50年の間隔で作られたCartierのオーバル/バニョワール2点、King Ramaを描いた1949年のJLC Reverso、そしてTag Heuer Carreraの今昔。

総じて、価値ある——そして楽しい——一週間でした。共通の関心を持つ人々が集まるイベントでもあり、何人かの友人に会い、他の人々と初めて直接会えたのも嬉しかったです（ソーシャルメディアのメッセージより断然いい）。歴史への興味から、一部のブランドが新モデルと並んで展示する古いピースを見るのも楽しかったです——祖父Jean-Jacques Cartierの下で作られた50年前のロンドンのオーバルウォッチと、ゴールドブレスレットのCartierの最新オーバル/バニョワールを比較するのが楽しかったです。

時計の街ジュネーブでコレクターやインフルエンサーと物語を共有する。

「時計業界が主催するおそらく最も非民主的なイベント」（Jack Forster、Hodinkee）と呼ばれてきたトレードショーとして、今年の「サロン」が最終日の数日間一般公開され、またW&Wがジュネーブ全体に広がり、一週間にわたって市内各所でさまざまなトークやツアーが行われたことは素晴らしいと思いました。より包括的に感じられました。結局、ジュネーブを歩き回ると、本当に時計から生まれた街であることに気づきます：湖の両側の建物に描かれた多くのブランド名は古い時計師のものであり、多くが今は大規模なコングロマリットの後継者に所有されていますが、まだ力強く続いており、毎日その夢を生き続けるために取り組んでいます。

バーレーンで真珠を求めて曽祖父の足跡を辿って。

次回は、中東への最近の旅を書いて真珠を探します。また、本のアラビア語版ローンチに合わせて6月の次のウェビナーも計画中です——お楽しみに！

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