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Que melhor forma de celebrar o sol da primavera do que com uma nova edição em espanhol! Obrigada a toda a equipe da @editorialplaneta por tornar isso possível e espero que os falantes de espanhol desfrutem dela ☀️ 📕 #loscartier #thecartiers

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Nova edição coreana acaba de chegar! Espero que todos os falantes de coreano por aí aproveitem ❤️

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Nova York, 23 de outubro de 1969. 'UMA PEDRA IMPRESSIONANTE - Este anel de diamante de 69,42 quilates está em exibição quinta-feira na Park-Bernet Galleries depois de ter sido comprado por $1,05 milhão por Robert Kenmore, presidente da Kenton Corp., que é proprietária da Cartier. Especulava-se que o próximo comprador do anel seria Jacqueline Kennedy Onassis, embora um porta-voz da Cartier tenha se recusado a dizer se a empresa tinha um cliente para a joia ou sequer admitir que a empresa a havia comprado.'

Foi legal encontrar este artigo e foto de algumas décadas atrás. Como escrevi em The Cartiers, o leilão deste diamante enorme foi extraordinário, e quase imediatamente após Cartier tê-lo comprado, eles o venderam para Richard Burton que o presenteou para Elizabeth Taylor. Exibido na Cartier Nova York antes de ser entregue ao ícone de Hollywood, atraiu multidões enormes (2ª e 3ª imagens). Não muito tempo depois, artesãos na Cartier Londres se lembraram da atriz chegando ao workshop acima de 175 New Bond Street para ter o anel redimensionado e polido, recusando-se a deixá-lo sair de sua vista por um segundo, enquanto os artesãos tiveram de agir como se fosse nada haver um ícone de Hollywood em pé sobre eles enquanto trabalhavam.

Mais tarde, #ElizabethTaylor mandou remontar a pedra (renomeada como o #diamantetaylorburton) como um colar que ela usou no Oscar dos anos 1970 (4ª imagem). Burton brincou 'este diamante tem tantos quilates que é quase um nabo' enquanto Taylor admitiu 'até para mim, era muito grande.'

#diamantescartier #aneldediamante

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Alguns dias maravilhosos em Praga 🎄 Momento bastante surrealista na minha TV homônima, guardas em marcha, relógios astronômicos, música, vistas das torres de igrejas, mercados de Natal e o lançamento do livro #thecartiers em tcheco com tradução simultânea! Obrigada a todos que vieram. Que cidade mágica, adorei.

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Quando perguntei ao meu avó, Jean-Jacques Cartier, de qual peça ele mais se orgulhava de ter criado, sua resposta me surpreendeu. Este filme curta segue minha busca para rastrear a joia extraordinária que ele me contou.

Em 1966, a Princesa Lilian de Rethy, irmã da minha avó, havia se aproximado de Jean-Jacques com uma visão extraordinária. Apaixonada por corças e sua conservação, seu sonho era um relevo tridimensional completo da cabeça de uma corça como broche, totalmente cravejado de gemas.

Não era apenas uma encomenda qualquer; era tão tecnicamente desafiadora que a maioria das oficinas teria recusado. Tinha que ser realista e leve e usável, mas também forte o suficiente para manter todas as gemas preciosas seguras sem que nenhum metal fosse visível. Para uma peça desta importância – era um presente de 25º aniversário do marido dela – e tão complicada, ela sabia que apenas seu cunhado perfeccionista faria justiça à sua visão.

Cada parte foi feita à mão por múltiplos artesãos habilidosos. A estrutura de platina foi literalmente martelada em forma — nada foi fundido. A configuração era desafiadora porque, diferentemente da maioria das joias, esta era completamente tridimensional e exigia grande habilidade para colocar invisivamente em lugares de difícil acesso, como dentro das orelhas. Quando se tratava das galhadas, meu avó encontrou uma galhada de cervo real e a levou no trem para Londres para que o gravador pudesse copiar sua textura áspera exatamente!

Anos depois, conheci artesãos que havia trabalhado para ele em English Art Works, a oficina de Cartier London. Quando perguntei o que eles mais se orgulhavam de ter criado, deram a mesma resposta: o broche de corça.

Uma ideia veio a mim — e se eu pudesse reunir esses artesãos com sua obra-prima? Entrei em contato com minha prima Esmeralda, filha da Princesa Lilian, e ela concordou maravilhosamente em fazer esse reencontro acontecer.

Este filme captura esse momento emocional quando o artista se encontra com sua obra décadas depois — revelando a profunda conexão pessoal que transcende o tempo. Uma história onde o legado familiar encontra a artesanato extraordinário, e onde a busca pela perfeição criou algo verdadeiramente atemporal.

#Artesanato #HistóriaDasJoias #CartierLondon #Herança #JeanJacquesCartier #LegadoFamiliar #Cartier

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Que alegria apresentar @vamuseum novamente ontem à noite. Desta vez tudo sobre Cartier London e aquelas histórias mágicas e inéditas que tive a sorte de ouvir sobre meu avó Jean-Jacques Cartier e alguns dos brilhantes artesãos que trabalharam lá com ele. Também apresentei uma prévia de um próximo vídeo sobre uma fantástica joia Cartier London que meu avó fez para sua cunhada, a Princesa Lilian de Rethy da Bélgica. Aqui está um trecho para despertar o apetite! Mais para vir...

#cartierlondon #jeanjacquescartier

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A inspiração por trás da inovação... Estes broches Cartier de diamante e platina foram comprados por Sir Ernest Cassel, o financista britânico e amigo do Rei Eduardo VII, no final de 1903 como um presente para sua irmã, Bobby. Típico do foco inventivo de Louis Cartier, eles poderiam ser engenhosamente conectados de várias formas para formar um espartilho, um colar, um broche de corpete ou uma tiara, e até vieram com uma pequena chave de fenda com cabeça de chave inglesa para o fazer (4ª imagem do livro de joias da Cartier Collection mostrando possibilidades de colar e tiara).

Historicamente foram chamados de broches 'fern-spray' mas na atual exposição Cartier do @vamuseum em Londres, são referidos como wisteria e mostrados ao lado de uma convincente ilustração de wisteria pendurada de 'Le Japon Artistique' (segunda imagem), um dos muitos livros ilustrados que os irmãos e suas equipes de design utilizaram como inspiração. E como a wisteria está em plena floração no momento na ensolarada Inglaterra, pensei em colocá-los lado a lado.

Espectacular em pessoa - uma foto não faz justiça, a forma como pega a luz e é engenhosamente articulado - definitivamente vale a pena ver pessoalmente se conseguir!

#exposiçãocartier #cartiergavetilho #inspiraçãoemsemijoias

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Fantástica noite de abertura @vamuseum para a exposição Cartier na noite passada. Quantidade impressionante de criações brilhantes em exposição, particularmente daqueles anos gloriosos no início do século XX quando joias eram imprescindíveis e uma noite na alta sociedade exigia uma tiara cintilante (não seria divertido?)

Os curadores @helenmolesworth e @rgarrahan levam o visitante numa jornada através de múltiplos temas adornados com joias – desde as origens do estilo Cartier e escolha de gemas, até clientes reais e relógios raros.

Caminhar pelos muitos salões realmente destaca a amplitude e profundidade impressionantes da artesanía Cartier: desde broches, bandeaus e relógios mistério, até objets d'art, nécessaires de beleza e colares de maharaja. Uma boa quantidade de brilho e pó de estrelas também, com peças que pertenceram a Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy e até um relógio emprestado por @feliciathegoat hoje.

Um destaque foi ver peças ao lado de designs originais e fontes de inspiração que trazem à vida o processo criativo. Um lembrete de que, enquanto estas joias gloriosas podem acabar no red carpet, nasceram de começos laborais: talento bruto cultivado ao longo de muitos anos e essa busca incessante por originalidade: 'nunca copiar, apenas criar'.

Mais em breve - voltarei lá esta noite! - mas algumas fotos para dar uma ideia enquanto isso (e um pequeno vídeo que foi bastante emocionante ver do meu avô mostrando o Príncipe Philip ao redor de 175 New Bond Street naquela época).

#Cartier #VandA #HistóriaDaJoalharia #artesanatodoluxo

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Outra joia fabulosa descoberta em Washington este mês. Esta foi feita para uma das melhores clientes americanas da Cartier, Marjorie Merriweather Post, nos anos 1930, quando a moda era usar vestidos de noite com costas baixas com um colar espetacular nas costas. Neste caso, o colar de 4 fios de pérolas naturais feito pela Cartier New York em 1936 tinha as costas mais impressionantes em diamantes. Adorei. Você pode ver como foi usado por Post em uma de suas famosas festas de jantar em Hillwood na segunda imagem.

Nos anos 1960, Post alterou este colar, trocando as pérolas naturais por pérolas cultivadas. Não tenho certeza do motivo, talvez ela tenha transformado as pérolas naturais em outros colares para suas filhas.

Tendo escrito sobre esta peça em meu livro, foi realmente especial vê-la de perto na exposição Fragile Beauty @hillwoodmuseum, obrigada à curadora super conhecedora @wzeisler por me mostrar tudo. Recomendo muito conferir a exposição se você estiver próximo de Washington – é toda sobre as maravilhas do mar, então inclui algumas pérolas fantásticas, entre outras peças maravilhosas. Também foi muito divertido passear por Hillwood (a residência em Washington de Post), parece voltar no tempo para uma era muito glamourosa.

E quais são seus pensamentos sobre este colar? Acha que devemos trazer de volta toda a vibração do colar nas costas?

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Acabei de voltar de Washington. Sempre divertido ver o #hopediamond @smithsonian. Esteve brevemente na minha família algumas gerações atrás, quando Pierre Cartier o comprou e o mandou resetar em um colar que encantou Evalyn Walsh McLean. Uma daquelas histórias que pesquisei para meu livro onde a realidade parecia mais ficção… envolvendo este enorme diamante azul supostamente amaldiçoado com um passado notório, as técnicas de vendas incomuns que Pierre teve que empregar para vender o colar, um Great Dane que o usava ao redor do pescoço, um processo que foi terrível para Cartier e um relato de raios dramáticos marcando o momento em que a pedra foi abençoada na igreja.

Como sempre, maravilhoso vê-lo de perto, assim como tantas outras jóias gloriosas no @smithsoniannmnh

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Há alguns meses, decidi retomar os passos do meu bisavô no Oriente Médio. Sem saber realmente o que esperar (afinal, tinham se passado cerca de 100 anos), esperei poder caminhar pelas mesmas ruas, procurar pérolas como ele havia feito e - um sonho acalentado por muito tempo - conhecer descendentes dos comerciantes de pérolas que posaram com um Jacques Cartier muito elegante para a fotografia em preto e branco que está pendurada na minha sala de estudos. O que eu não previ foi como a viagem - e as pessoas que encontrei - me impactariam pessoalmente, e certamente não que isso acabaria nos jornais, na televisão e levaria até a uma edição em árabe d'The Cartiers em tempo recorde (para ser lançada na Abu Dhabi Book Festival na próxima semana, nada menos!).

O Bahrein que inicialmente vivenciei parecia um mundo à parte daquele descrito por Jacques em seus diários. No lugar do deserto e dos jumentos havia estradas movimentadas e arranha-céus (embora tenhamos eventualmente encontrado um jumento!). Apenas o mar azul profundo era uma constante. Como Jacques, subi em um barco em busca de pérolas, mas diferentemente dele, tentei mergulhar eu mesma: primeiro nas águas rasas com máscara e snorkel e depois, mais fundo no oceano com equipamento de mergulho autônomo (tive que superar meu medo de mergulho em águas profundas para isso!). Qualquer concha que encontrava, eu colocava na rede que carregava – um processo que não mudou muito no último século.

De volta ao barco, me mostraram como procurar por uma pérola dentro de sua concha, abrindo-a com uma faca larga e romba e extraindo gentilmente a gema de sua casa gelatinosa. Jacques falava sobre passar uma manhã inteira no barco sem encontrar uma única pérola de nota. Encontramos alguns, mas eram minúsculos. Depois, na Jewellery Arabia, vi muitos mais, apaixonando-me por este lenço de pérolas requintado (abaixo) de Mattar Jewelers, um negócio familiar cujos ancestrais Jacques havia encontrado 112 anos antes em sua busca por pérolas naturais.

Na minha última noite, um jantar havia sido organizado pela DANAT (Instituto do Bahrein para Pérolas e Gemas), para apresentar alguns dos descendentes dos comerciantes de pérolas que Jacques havia conhecido. Tomando um drinque, encontrei aqueles que mais tarde recriaram uma foto comigo, junto com suas famílias. Foi emocionante - mais do que eu tinha antecipado. Tenho sorte de dar bastantes palestras por todo o mundo, mas quando me pediram para dizer algumas palavras na frente desses rostos acolhedores sob as estrelas árabes, senti-me comovida. Era difícil encontrar palavras para expressar o que sentia: que os fios da história que eu tinha tentado entender e rastrear por tanto tempo estavam, naquele exato momento, reunidos novamente.

Bancos haviam sido arrumados para replicar aqueles na fotografia original, e os cinco nós assumimos nossas posições (literalmente tentando imitar o cruzamento exato das pernas dos nossos ancestrais). Mas então percebemos que não estava completamente certo – estava faltando o cigarro que Jacques tinha na foto, alguém estava faltando o bastão de caminhada, o lenço certo... isso causou muita atividade enquanto pessoas prestativas da multidão que observava saíram para procurar pelos itens. Fiquei bastante feliz com o tempo, pois nos deu a chance de conversar, rir e reconhecer aquele impacto de conexão. Podemos não ter conhecido nossos bisavós pessoalmente, mas ao sentar aqui, no mesmo país onde eles tinham se sentado, compartilhando histórias um com o outro, estávamos trazendo a história deles - e os laços que tinham feito - de volta à vida. Há algo poderoso nisso.

Comecei a pesquisar a história, mas não antecipei quanto a experiência poderia enriquecer meu presente. Eu havia querido rastrear os edifícios e motivos que Jacques havia fotografado, para entender melhor o processo das pérolas e as fontes de inspiração que ele encontrou no Oriente Médio. Algumas coisas encontrei, outras não, mas talvez eu compartilhe o gene de viajante do meu bisavó porque adorei tudo. Em Omã, visitei o deserto e fui comovida pela sua vastidão, o senso de calma, a maneira como não havia mudado por tanto tempo. Em seu diário, Jacques havia falado sobre encontrar o Sultão, "um homem encantador e muito iluminado", em Muscat em 1912. Um século ou mais depois, também em Muscat, contra o pano de fundo montanhoso impressionante e o pôr do sol no Shangri La, dei uma palestra com HH Princesa Basma Al Said, a brilhante fundadora da primeira clínica de saúde mental de Omã, sobre a história de nossos ancestrais.

Próxima semana, contra as probabilidades, vou estar lançando a edição em árabe d'The Cartiers em Abu Dhabi e Dubai. Sempre se aprende coisas com as edições estrangeiras: essa experiência foi incrivelmente acelerada e levou a algumas trocas fascinantes com os tradutores (é raro alguém ler suas palavras tão atentamente). Também aprendi o quanto tive sorte de ter essa oportunidade, pois nem muitos livros são traduzidos para o árabe (um estudo da ONU de 2003 estimou que apenas cerca de 10.000 livros haviam sido traduzidos para o árabe no último milênio!). Minha editora, Kalima, uma iniciativa da Tourism and Culture Authority, foi criada em 2007 para mudar isso: seu impacto já foi sentido: 20 anos atrás, apenas cerca de 300 livros por ano eram traduzidos para o árabe, agora é mais próximo a 10 vezes esse número.

Galeria de Imagens

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Foi esclarecedor — de mais de uma maneira — participar da Watches & Wonders em Genebra no mês passado. Focada na alta relojoaria de luxo, esta feira comercial está em funcionamento há mais de três décadas, embora originalmente em um formato muito menor com um nome diferente (era chamada de SIHH até 2020).

Este ano recebeu 48 Maisons e atraiu não apenas a imprensa do setor, influenciadores e alguns embaixadores de marca famosos (Julia Roberts, David Beckham, Roger Federer, para citar alguns), mas também CEOs suficientes de marcas de luxo rivais renomadas para justificar um restaurante exclusivo para CEOs no interior.

Eu não me enquadro em nenhuma dessas categorias, mas para meu próximo projeto estou pesquisando a história da relojoaria, e para a indústria hoje, este é o único evento pelo qual todos parecem se importar. Queria entender por quê — então quando surgiu a oportunidade de participar, aproveitei.

Situado no que se parece com um enorme estacionamento de fora (aninhado entre o aeroporto, uma via expressa e um hotel Ibis), o centro de exposições Palexpo não deixa uma primeira impressão glamorosa. E ainda assim por uma semana, este espaço gigante foi transformado para evocar um senso de luxo calmo desde o momento em que você entra: equipe sorridente em trajes bege em tênis branco brilhante à mão para ajudar com qualquer dúvida, champanhe à vontade, e muitos e muitos relógios de luxo.

De uma entrada com aparência industrial a glamour hollywoodiano em 60 segundos — conforme Julia Roberts atrai as multidões.

Como era de esperar, há segurança de alto nível. O portão de entrada eletrônico exibe sua foto de ID pré-registrada em uma tela (portanto, sem emprestar o crachá de outra pessoa!), mas uma vez através das máquinas de raios-X no estilo aeroporto, de repente parece outro mundo.

É quase como usar um fone de ouvido de realidade virtual e experimentar uma daquelas aldeias virtuais onde marcas estão gastando muito para melhor colocação no Metaverso. À esquerda há um grande 'edifício' personalizado da Rolex, no final está o familiar logotipo Chanel, Van Cleef é totalmente temático de selva exótica, Hermès fez a decisão audaciosa de não exibir relógios em suas vitrines, e em Cartier você é recebido com uma ponte que o atrai para o lançamento da Coleção Privée deste ano — um Tank Normale com pulseira de platina (divertido comparar com a versão original dos anos 1920 no pulso de um colecionador na feira).

Esculturas voadoras na Hermès, novo Tank Normale da Cartier, e multidões na Chanel.

Ao longo da feira, amplos corredores com tapetes cor de camelo são pontuados com bares e mesas onde você pode pedir três pratos eficientemente servidos em tigelas de vidro em uma única bandeja (tudo grátis), e poltronas onde você pode sentar e conversar ou apenas recuperar o trabalho. Há também uma livraria vendendo livros brilhantes sobre relógios, uma cabine de fotos e um grande auditório.

Assisti a algumas palestras: palestras introdutórias de grandes marcas sobre novos lançamentos, às vezes com atração de celebridade adicional (Julia Roberts atraiu grandes multidões quando apareceu no painel da Chopard, enquanto Ryan Gosling apareceu em um trailer de curta-metragem na Tag Heuer).

Pronto para Instagram na entrada, e o relançamento elaborado do Carrera da Tag Heuer.

Houve uma sessão sobre sustentabilidade na indústria de relógios e joias com representação sênior da Cartier (Cyrille Vigneron), Chanel (Frédéric Grangié) e Kering (Marie-Claire Daveu) e a Watch and Jewelry Initiative 2023 (Iris Van der Veken). Houve também uma palestra de inauguração onde Jean Frédéric Dufour (W&W Foundation/Rolex) e o presidente do conselho de estado Mauro Poggia compartilharam insights sobre os desafios que a indústria enfrenta hoje, antes de serem acompanhados pelos vários CEOs das marcas para abrir formalmente o evento.

Falta de diversidade no topo? CEOs no palco para a sessão de inauguração.

Foi uma semana fascinante — muitas conclusões. Aqui estão três temas que anotei.

1) Inclusividade vs. exclusividade: Para o que é essencialmente um 'salão' de marketing B2B e mídia de alto nível, foi interessante ver as diferentes abordagens das marcas para seus estandes — uma espécie de incorporação arquitetônica dos valores da marca. Alguns o recebiam bem (na Jaeger-LeCoultre, era possível vagar, aproveitar um bolo inspirado em relógios no café, conversar com a CEO Catherine Rénier, conferir a história por trás dos Reversos mais antigos, e ver especialistas modernos em relógios no trabalho) enquanto outros não o deixariam cruzar o limiar sem uma nomeação ("Mas você pode olhar nossos relógios pelas janelas do lado de fora", foi-me dito por uma Maison). Desnecessário dizer, preferi a abordagem mais inclusiva — e saí sentindo que entendia o ethos e a qualidade artesanal por trás da marca — embora talvez aqueles com nomeações VIP gostassem de estar em um clube mais exclusivo.

Aprendendo sobre como relógios são testados sob pressão na IWC, uma sensação fora deste mundo na Hublot, e observando o processo de esmaltação à mão na Jaeger-LeCoultre.

2) Herança vs. inovação: O refrão comum de quase todas as marcas era que seus novos produtos eram simultaneamente profundamente enraizados na herança enquanto também eram incrivelmente inovadores — e de alguma forma mais do que nunca. Não havia muito espaço para subtração, nem muito reconhecimento da possível tensão entre esses dois aspectos. No lado da inovação, teria gostado de ouvir mais sobre sustentabilidade em termos de metas concretas reais — um tópico que merece mais tempo no mundo de hoje.

3) Desafios da indústria: Para uma indústria que ainda parece estar em expansão (marcas gastando alguns milhões apenas para estar presentes na W&W), parecia haver uma corrente subjacente de preocupação de que corre o risco de se tornar irrelevante em uma era em que os millennials verificam suas telas para saber as horas. A mensagem do presidente da W&W foi que as marcas precisam ficar unidas e continuar falando sobre novos produtos e savoir-faire em eventos como este, para evitar 'perder tração'. Relógios, ele observou, são "um instrumento para sonhar" — e esse sonho precisa ser mantido, ou as pessoas gastarão seu dinheiro em outro lugar.

Antigo e novo: um par de óvalos/baignoires Cartier feitos 50 anos de diferença, um JLC Reverso de 1949 retratando o Rei Rama, e o Carrera Tag Heuer então e agora.

No geral, uma semana válida — e divertida. É também um evento onde aqueles com um interesse comum se reúnem, e foi lovely ver alguns amigos e conhecer outros pessoalmente pela primeira vez (melhor do que mensagens em redes sociais). Com meu interesse na história, também apreciei ver as peças mais antigas que algumas marcas escolheram exibir ao lado de seus novos modelos — foi divertido comparar um relógio oval de Londres de 50 anos atrás feito sob meu avô, Jean-Jacques Cartier, com o novo oval/baignoire da Cartier em pulseira de ouro.

Compartilhando histórias com colecionadores e influenciadores em Genebra, a cidade dos relógios.

Para uma feira comercial que foi chamada de "facilmente o evento mais não-democrático que a indústria de relógios organiza" (Jack Forster, Hodinkee), achei ótimo que este ano o 'salão' se abrisse ao público nos últimos dias, e também que W&W se espalhasse por Genebra, com várias palestras e tours pela cidade ao longo da semana. Fez parecer mais inclusivo. Afinal, enquanto você caminha por Genebra, percebe que é realmente uma cidade feita de relógios: muitos dos nomes de marca nos edifícios de cada lado do lago são aqueles de antigos relojoeiros, muitos agora propriedade de seus herdeiros de grandes conglomerados, mas ainda funcionando bem, ainda trabalhando todos os dias para manter esse sonho vivo.

Seguindo os passos de meu bisavô em busca de pérolas no Bahrein.

Proximo, estarei escrevendo sobre minha recente viagem ao Oriente Médio em busca de pérolas. E também estou planejando o próximo webinar para junho para coincidir com o próximo lançamento em árabe de meu livro — fique atento!

Este artigo foi traduzido do inglês. Ler o texto original em inglês