Tutti frutti is de bijnaam onder verzamelaars voor een stijl van Cartier-sieraden (met name armbanden, kettingen en broches) waarin gesneden gekleurde edelstenen worden gecombineerd in dichte, veelkleurige composities die de rijke decoratieve traditie van Mughal-sieraden oproepen. De naam is niet door Cartier zelf gebruikt. Hij werd achteraf door de markt toegepast als een levendige verkorte aanduiding voor een onderscheidende en direct herkenbare esthetiek.
De kenmerkende materialen van de stijl zijn gesneden smaragden, robijnen en saffieren, gevormd tot bladeren, bessen en bloemvormen, gezet naast diamanten in platina of gouden zettingen. Het snijwerk is essentieel voor het effect: de stenen zijn niet simpelweg gefacetteerd op de conventionele manier, maar bewerkt tot driedimensionale vormen die de sieraden een sculpturale kwaliteit geven die ontbreekt bij standaard met edelstenen bezette stukken. De combinatie van de drie gekleurde stenen met diamanten creëert een effect van weelderige, juwelen botanicals.
De inspiratie kwam voort uit Cartier's betrokkenheid bij de kunst en sieraden van Mughal-India, en bij de Perzische en Islamitische decoratieve tradities die veel van de ontwerpen van het bedrijf informeerden, waar gesneden edelstenen een lange traditie hadden en waar Europese juweliers sinds het einde van de negentiende eeuw uitzonderlijke stenen en opdrachten verwierven. De reizen van Jacques Cartier naar India (gedurende achtentwintig jaar), naast zijn bezoeken aan Ceylon om saffieren direct te betrekken, en de relaties die het bedrijf ontwikkelde met Indiase koninklijke cliënten stonden centraal in deze creatieve uitwisseling.
De dagboeken van Jacques Cartier leggen de diepte vast van zijn intellectuele betrokkenheid bij de Indiase geschiedenis en kunst, een perspectief dat veel verder ging dan commerciële edelsteeninkoop.
Maharajas and Mughal Magnificence en Cartier and the Maharaja verkennen deze relatie en de creatieve gevolgen ervan in detail.
De stijl bloeide met name in de late jaren 1920 en in de jaren 1930, overlappend met de Art Deco-periode (verkend in Cartier Art Deco: A Beautiful Adornment) terwijl het voortbouwde op een andere brontraditie. De stukken vallen op door de kwaliteit en kwantiteit van hun gesneden stenen, die zelf historische objecten waren (vaak gerecycled uit oudere Indiase sieraden) en nieuwe zettingen kregen in Parijs.
Het verhaal van hoe de stijl zich ontwikkelde, en de cliënten die de bepalende stukken bestelden, waaronder Daisy Fellowes, wordt behandeld in Maharajas and Mughal Magnificence en Cartier and the Maharaja, en in The Cartiers, h. 7 en 8.
Bronnen
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), h. 7 (“Precious London: Late 1920s”) en h. 8 (“Diamonds and Depression: The 1930s”)
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984; herzien 2007), geciteerd p. 170
