Tutti frutti es el apodo de coleccionista para un estilo de joyería de Cartier (particularmente pulseras, collares y broches) en el que se combinan piedras preciosas de colores talladas en composiciones densas y multicolores que evocan la rica tradición decorativa de la joyería Mughal. El nombre no fue utilizado por Cartier; fue aplicado retrospectivamente por el mercado como una abreviatura vívida para una estética distintiva e inmediatamente reconocible.
Los materiales distintivos del estilo son esmeraldas, rubíes y zafiros tallados, con formas de hojas, bayas y motivos florales, engastados junto a diamantes en monturas de platino u oro. El tallado es esencial para el efecto: las piedras no son simplemente facetadas de la manera convencional, sino que se trabajan en formas tridimensionales que dan a la joyería una calidad escultórica ausente en las piezas estándar con gemas engastadas. La combinación de las tres piedras de colores con diamantes crea un efecto de exuberantes botánicos enjoyados.
La inspiración provino del compromiso de Cartier con el arte y la joyería de la India Mughal, y con las tradiciones decorativas persas e islámicas que influyeron en muchos de los diseños de la firma, donde las piedras preciosas talladas tenían una larga tradición y donde los joyeros europeos habían estado adquiriendo piedras excepcionales y encargos desde finales del siglo XIX. Los viajes de Jacques Cartier a la India (mantenidos durante veintiocho años), junto con sus visitas a Ceilán para obtener zafiros directamente, y las relaciones que la firma desarrolló con clientes de la realeza india fueron fundamentales para este intercambio creativo.
Los diarios de Jacques Cartier registran la profundidad de su compromiso intelectual con la historia y el arte de la India, una perspectiva que fue mucho más allá de la compra comercial de gemas.
Maharajas and Mughal Magnificence y Cartier and the Maharaja exploran esta relación y sus consecuencias creativas en detalle.
El estilo floreció particularmente a finales de la década de 1920 y en la de 1930, superponiéndose con el período Art Deco (explorado en Cartier Art Deco: A Beautiful Adornment) mientras se basaba en una tradición de origen diferente. Las piezas son notables por la calidad y cantidad de sus piedras talladas, que eran en sí mismas objetos históricos (a menudo reciclados de joyería india antigua) a los que se les dio nuevos engastes en París.
La historia de cómo se desarrolló el estilo, y los clientes que encargaron las piezas definitorias, incluyendo a Daisy Fellowes, se cubre en Maharajas and Mughal Magnificence y Cartier and the Maharaja, y en The Cartiers, cap. 7 y 8.
Fuentes
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), cap. 7 (“Precious London: Late 1920s”) y cap. 8 (“Diamonds and Depression: The 1930s”)
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984; revisado 2007), citado p. 170
