طوّرت الإمبراطورية الموغولية، التي حكمت جزءاً كبيراً من شبه القارة الهندية من القرن السادس عشر حتى القرن الثامن عشر، تقليداً لنحت الأحجار الكريمة وشبه الكريمة وتحويلها إلى تحف ذات أهمية فنية ودينية. عمل النحاتون بشكل أساسي على الزمرد والياقوت والصفير، والإسبنيل ذي اللون البرتقالي المائل للأحمر الذي كان يُستخدم غالباً بالتبادل مع الياقوت في السياقات الموغولية. كما عملوا على التورمالين، والأكوامارين، وغيرها من الأحجار الملونة ذات الصلابة الكافية.
كانت الأشكال النموذجية عبارة عن صفائح مسطحة، وخرز، وقطرات، وقلائد، منقوشة بتصاميم تعكس الثقافة البصرية للبلاط الموغولي: حدود عربية مورقة، أزهار منمّقة، أشكال اللوتس، وأحياناً نقوش خطية من القرآن أو من الشعر الفارسي. أُنشئت أجود الأحجار الموغولية المنحوتة للبلاط الإمبراطوري نفسه وللنبلاء العظام الذين دعمت ثرواتهم إنتاجاً فنياً مماثلاً.
النطاق والبقاء
لم يكن نحت الأحجار الكريمة الموغولية تقليداً هامشياً. أنتجت الورش الإمبراطورية أحجاراً منحوتة بكميات كبيرة على مدى ثلاثة قرون، وكانت المواد الخام المتاحة لهم استثنائية: سيطر أباطرة المغول على طرق التجارة التي منحتهم الوصول إلى الزمرد الكولومبي، والياقوت والصفير البورمي، وإسبنيل Badakhshan. نجت العديد من الأحجار المنحوتة من الفترة الموغولية في خزائن الولايات الأميرية الهندية التي جمعتها من خلال الوراثة، والغزو، والتجارة.
بحلول القرن التاسع عشر، كانت الأحجار الكريمة الموغولية المنحوتة موجودة بأعداد هائلة في جميع أنحاء الهند، خاصة في خزائن البلاطات الأميرية الكبرى. أعيد ترصيع بعضها في حوامل هندية جديدة، وبقي الكثير منها كأحجار منحوتة فردية، مخزنة كأصول خزائنية.
ارتباط Cartier
عندما بدأ Pierre Cartier ثم Jacques Cartier بالسفر إلى الهند في أوائل القرن العشرين، عثروا على هذه الأحجار في البلاطات التي زاروها. لم تكن القطع في خزائن المهراجا دائماً في ترصيعات يرغب الحكام في الاحتفاظ بها: كانت إعادة الترصيع ممارسة منتظمة، وكانت الأحجار التي كانت مثبتة بشكل فضفاض أو في ترصيعات قديمة الطراز متاحة للبيع أو للطلب الخاص.
عاد Jacques Cartier، الذي كانت زيارته الأولى للهند لحضور Delhi Durbar of 1911، مراراً وتكراراً إلى شبه القارة واقتنى كميات من الأحجار الكريمة الموغولية المنحوتة خلال هذه الزيارات. أُعيدت الأحجار إلى ورش عمل باريس وقدمت تحدياً تصميمياً محدداً: كيف يمكن ترصيع الأحجار المنحوتة هندياً، بأشكالها العضوية، وملامح أوراقها، وأسطحها المنقوشة، في ترصيعات أوروبية معاصرة.
حل Tutti Frutti
كان الحل الذي توصل إليه مصممو Cartier، بشكل أساسي في عشرينيات القرن الماضي، هو التعامل مع الأحجار المنحوتة كعناصر في ترتيب طبيعي من أشكال الأوراق والزهور والفواكه. بدلاً من فرض ترصيع أوروبي هندسي على ورقة موغولية منحوتة، احتضن الترصيع شكل الورقة، وثبتها كجزء من رشة من أوراق الزمرد المنحوتة، وتوت الياقوت، وبتلات الصفير أو الإسبنيل المرتبة حول الماس. الأسلوب الناتج، والمعروف بأثر رجعي باسم Tutti Frutti، لا ينفصل عن المادة الخام الموغولية.
تمنح الأحجار المنحوتة قطع Cartier على الطراز الهندي جودتها المميزة. زهرة مرصعة بالماس في البلاتين هي نتاج لتقليد الأوروبي في قطع الأحجار الكريمة والترصيع؛ أما ورقة الزمرد المنحوتة المرصعة في نفس البلاتين إلى جانب توت الياقوت المنحوت، فهي شيء آخر، قطعة تحمل تقليدين بصريين في وقت واحد. هذه الطبيعة المزدوجة هي ما يجعل هذه القطع مميزة في تاريخ المجوهرات. يتم استكشاف الطلبات الخاصة، والرحلات التي أنتجت المواد الخام، وعملية التصميم بشكل أكبر في المهراجا وروعة المغول، و Cartier والمهراجا، و Cartier والإلهام الفارسي الإسلامي.
المصادر
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019)، الفصل 6 ("New York: Mid-1920s") والفصل 8 ("Diamonds and Depression: The 1930s")
- Francesca Cartier Brickell, "المهراجا، اللؤلؤ والتأثيرات الشرقية: رحلات Jacques Cartier إلى الشرق في أوائل القرن العشرين،" JS12:103–115
- Hans Nadelhoffer, Cartier: صاغة استثنائيون (Thames and Hudson, 1984، منقح 2007)، cited p. 166
- ويكيبيديا: الأحجار الكريمة الموغولية المنحوتة
