BLOG

Jedním z největších darů Louise Cartiera byla jeho schopnost rozpoznat talent v ostatních.

Co bylo tak pozoruhodné, bylo to, že to často dělal dříve, než ho sami rozpoznali: svého hlavního návrháře šperků našel instalovat balkon na žebříku a svého budoucího uměleckého ředitele zahlédl, jak vypadá stylově v módní pařížské restauraci. Jedním z méně známých spolupracovníků — ale zřejmě jedním z nejtalentovanějších ze všech — byl mistr hodinář Maurice Couët.

Louis sice sám neměl žádné hodinářské vzdělání, ale nenechal malý detail, jako je tento, aby mu bránil ve výrobě nejvelkolepějších hodin na světě.

O deset let mladší než Louis a narozený rouenské rodině hodinářů byl Maurice Couët ve svých středních dvaceti letech, s vlastní začínající firmou, když ho Louis požádal, aby vytvářel stolní hodiny exkluzivně pro Cartiera.

Následovala obrovská řada Cartier Paris stolních hodin s vynalézavými funkcemi, které se stále zdají moderní (včetně měsíců a dnů v týdnu, otočných ciferníků a dalšího). Ale Louis se nechtěl zastavit a výtvory, které si dvojice vymyslela, byly stále ambicióznější. Na tomto snímku Couëta v jeho pařížské dílně pracuje na chiméra tajemných hodinách (o tomto stylu toho přijde více — bohužel tyto byly rozebrány v roce 1953), zatímco na horní poličce za ním stojí tyto egyptské chrámové hodiny.

Je to výjimečný kus, nejen co se týče designu, ale také hodinářství a řemeslné práce. Pokryty složitými hieroglyfy a vyrobeny z některých nejvyhledávanějších materiálů tehdejší doby (zlato, perleť, korál, lapis lazuli a smaragdy), mají také skrytý panel, který klesá na neviditelném závěsu, aby odhalil natáhací mechanismus.

Tento geniální detail miluji — jemné mrknutí na tajné otvory objevené hluboko uvnitř egyptských pyramid a hrobek. Tyto hodiny se znovu objevily u Christie's v roce 1991 a mimořádné Couëtovy hodiny se nadále objevují na velkých aukcích.

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Děkuji všem, kteří se ve středu připojili na klenotnický webinář. Byl to můj první, takže jsem se trochu obávala — zvyklá mluvit k publiku, které vidím! — ale vzhledem k tomu, že cestování a přednášky se v brzké době nechystají, usoudila jsem, že stojí za pokus.

A stálo to za to: bylo mě opravdu dojemné vidět tolik lidí, kteří se připojili, zanechávali komentáře a kladli tak zajímavé otázky. Díky také GemX Club za to, že mě hostili na jejich platformě — takový zdroj znalostí pro milovníky šperků po celém světě.

Moje přednáška byla o Cartierech — ano, okouzlující klienti a spektakulární šperky byly na pořadu dne, ale chtěla jsem také vzít publikum do životů tří bratří: Louise Cartiera, Pierra Cartiera a Jacquese Cartiera, sdílet neznámé příběhy a otevřít okno do jiného světa.

Jakmile jsem překonala tu celou záležitost mluvení do obrazovky, zdálo se příhodné vyprávět ty rodinné příběhy ze svého pracovního pokoje, plného knih mých předků, v pozdním domě mého dědečka — téměř jako by tam byli se mnou (a v jistém smyslu tam byli, hledíce z fotografií za mnou).

Ponořila jsem se také do části svého výzkumu za knihou — snímky z výletů do Indie a Srí Lanky, kde jsem se já (a moje šťastné děti!) setkala s potomky těch, které znal můj globetrotující, drahokamy kupující praděd. Snímek zde ukazuje mě a jeho na cejlonské safírové stopě.

Cítím se velmi privilegovaná, že jsem měla příležitost kráčet v jeho stopách a vidět tak neuvěřitelné věci: ty zakalené kameny vytažené ze země a přeměněné na jasně modré drahokamy. Také držím novinový článek z roku 1927 o Jacquesovi na tom samém výletě, který pečlivě uložil v truhlici dávno ztracených dopisů, které jsem objevila před deseti lety.

Někteří z vás se ptali na další webináře v budoucnu — jsem otevřena. Pár nápadů, které vzešly z té přednášky, byly Indie a perly, ale ráda bych slyšela vaše návrhy.

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Den vítězství, před 75 lety dnes, znamenal konec druhé světové války v Evropě. Ale pro mnohé začátek konce nastal o několik měsíců dříve: „18. srpna firma Cartier zavřela až do dalšího oznámení," napsal vedoucí Cartier Paris prodejce v roce 1944. „Němci obsadili Place de la Concorde a Tuileries a stříleli na všechny kolemjdoucí, kteří chtěli přejít."

O několik dní později francouzský odboj a spojenci postoupili do Paříže pod rouškou tmy. Přijíždějíce k Hôtel de Ville krátce před půlnocí, doufali osvobodit město od okupace, ale pro ty, kteří tam žili, zůstal výsledek nejistý: „Právě prožíváme historické hodiny. Všude je hodně škod a včera večer nám Němci poslali svá bombardovací letadla. V ulici bylo světlo v 11 hodin večer, nebe bylo ohnivě růžové... oblast se stala nebezpečnou, Němci nemají důvod nás šetřit."

Ale následující den se pařížský vojenský guvernér vzdal a slavně neuposlechl Hitlerovy rozkazy zničit monumenty a mosty hlavního města. Spontánní projevy radosti propukly, jak Pařížané vybíhali pořádat improvizované pouliční oslavy a De Gaulle pronesl řeč k houpatelnástupu rapturózních občanů na radnici: „Paříž! Paříž uražená! Paříž zlomená! Paříž umučená! Ale Paříž osvobozená! Osvobozená sama sebou. Osvobozená svým lidem."

Zbývalo téměř rok do kapitulace Německa spojencům. Ale ten okamžik v Paříži byl zásadním zlomem: signálem světu, že se příliv konečně obrátil. Na památku osvobození vytvořil Cartierův návrhář Pierre Lemarchand novou brož s ptákem, která se časem stala symbolem konce války. Tato nesla ptáka ve francouzských národních barvách: červené (korál), bílé (diamanty) a modré (lapis lazuli), v hrdém uznání symboliky, kterou Němci zřejmě tušili, ale nebyli schopni prokázat. A tentokrát byl pták mimo klec, s rozepjatými křídly a zpívající od radosti. Byl svobodný.

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Jak se blíží Den vítězství, přemýšlím o tom, jaké to asi bylo na konci druhé světové války v Paříži.

Léta okupace si vybrala svou daň na „městě světla": elektřina a plyn byly vzácné, voda byla často přerušena a jak napsal vedoucí Cartierových prodejců své ženě: „zásobování je stále obtížnější... přežíváme pomocí černého trhu.

Po dobu měsíce jsme měli velmi málo zeleniny nebo ovoce, 0,90 gramu masa za týden špatné kvality." Byl jedním ze šťastnějších: mnozí přežívali jen na tuřínech, zelenině obvykle krmené dobytku.

Jiní se snažili prodloužit příděly chovem slepic nebo králíků v rozích malých bytů (psi byli dávno shromážděni k odminování země a kočky skončily ve vývarcích).

Ale nešlo jen o strádání: byl tu i skutečný strach. Hitler nařídil svým armádám, aby Paříž zničily, pokud by ji obsadili spojenci. Za těchto podmínek byly podniky vážně zkoušeny, ale mnohé zůstaly otevřené — byť jen proto, aby zabránily svému zabavení okupanty. Cartier Paris nebyl sám v odolávání četným pokusům nacistů přesunout Maison a jeho zaměstnance přes hranice do Německa.

A trvalý Cartierův symbol oné doby? Ikonická brož ptáka uvězněného v kleci.

Navrhnuta Pierrem Lemarchandem, Cartierovým designérem proslulým svými zvířecími výtvory (byl také autorem mnoha slavných pantherích šperků pro vévodkyni Windsorskou), brož s ptákem představovala nevinné francouzské muže, ženy a děti uvězněné Němci ve vlastním městě.

Cartier Paris odvážně vystavil brož ve výloze na Rue de la Paix v roce 1942. Některé zprávy naznačují, že Jeanne Toussaint, jako vedoucí vysoké klenotnictví, byla vyslýchána a krátce zadržena, než ji osvobodila její přítelkyně Chanel.

Mé rychlé prohledání pařížských policejních záznamů z druhé světové války to nedokázalo potvrdit, ale tak či onak bylo vystavení brože tehdy neuvěřitelně odvážným činem. A dnes, téměř 80 let poté, tento jednoduchý odvážný malý drahokamem zdobený výtvor přežívá jako připomínka toho, čím předchozí generace prošly.

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Kosatec na oslavu 1. května. Tuto brož vyrobil Cartier London kolem roku 1940: květina ve válečné době. Připomněla mi ji dnes zahradní #irises, která kvetou purpurovým životem, okouzlujícím obrazem nepovšimnuté soudobé světové krize, ve které se nacházíme... snad připomínka, že „i toto pomine". Jacques Cartier, který vedl londýnskou pobočku v době, kdy byla tato brož vyrobena, cestoval, aby byl v rodné Francii za válečného stavu, a jeho syn (můj dědeček, Jean-Jacques), byl povolán ke svému jezdeckému oddílu. V Londýně mezitím zůstalo otevřené prodejní místo Cartier na New Bond Street (zásnubní prsteny byly ve válečné době obzvláště populární) a s ním i klenotnická dílna English Art Works v horním patře, byť při výrazně omezené kapacitě. Mnozí zaměstnanci buď sami odešli bojovat nebo byli odvedeni pomoci válečnému úsilí jinak (jeden návrhář byl například požádán, aby vyměnil nákresy #tiaras za nákresy stíhacích letounů, zatímco někteří zkušení řemeslníci byli požádáni, aby místo výroby #jewels obrátili ruce k výrobě střeliva). Tato #flowerbrooch z #diamantů a #safírů s #smaragdovým stonkem patřila společenské dědičce #DaisyFellowes. Mluvila jsem o ní dříve — silná, elegantní, chytrá a rebelantská (proslula svou slabostí pro kokain a manžele jiných žen) byla dokonalou klientkou Cartiera — nejen proto, že milovala šperky (a měla prostředky na jejich nákup), ale proto, že tvořila trendy, které ostatní následovaly. Snad překvapení tedy, že když její #iris brož přišla do aukce @sothebysjewels v roce 2009, přilákala její exotická minulost značný zájem (nakonec se prodala za více než trojnásobek odhadu, přes 650 000 dolarů). Dnes však, kdy je tolik z nás zavřeno doma a nejistých ohledně budoucnosti, jsem ji jen chtěla sdílet s vámi jako přání šťastného 1. května, kdekoliv jste...

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Trocha hollywoodského lesku... Grace Kelly, které dal její pohádkový princ, princ Rainier z Monaka, ne jeden, ale hned dva zásnubní prsteny od Cartiera. První byl rubínový a diamantový věčný prsten a druhý velký solitér — přes 10 karátů.

Právě ten odmítala kdy sundat, čímž se stal možná nejslavnějším zásnubním prstenem na světě, když ho nosila ve svém posledním filmu High Society, kde hrála zasnoubené světáčce Tracy Samanthu Lordovou (druhý obrázek).

Téměř okamžitě po dokončení natáčení (a měsíce před tím, než byl film vůbec uveden do kin) Grace Kelly vyplula přes Atlantik — s 80 zavazadly a svým psem — ke svému čekajícímu princi. Při příjezdu do Monaka ji přivítaly stovky reportérů a tisíce fanoušků a od samého začátku ji milovali.

Její svatba v roce 1956 — se 700 hosty včetně Caryho Granta, Avy Gardner a dokonce bratrance mého dědečka, Clauda Cartiera — byla opravdu společenskou událostí. Televize se právě rozšířily a toto bylo jedno z prvních velkých celosvětově přenášených událostí (přibližně pro 30 milionů diváků).

Její šaty s vysokým výstřihem a dlouhými rukávy — navržené Helen Rose, která navrhla také první svatební šaty Elizabeth Taylor — byly vyrobeny z úžasných 275 metrů staré belgické krajky, 23 metrů hedvábného taftu a 90 metrů tylu.

Na hlavě měla jednoduchý čelenec a místo tradičního kytice nesla modlitební knihu pokrytou konvalinkami a perlami. V botě měla také — neznámo všem přihlížejícím — zlatý cent pro štěstí.

A dárek k její svatbě od prince? Samozřejmě diamantový náhrdelník od Cartiera — ten přetrvával přes další generace, zde vidíme, jak ho nosí její vnučka na vlastní svatbě. Pro více informací o tom, jak Cartierové přežili obrovské společenské změny a stali se klenotníkem volby jak pro modrokrevnou royalty, tak pro hollywoodskou royalty, viz moje kniha.

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Tohle je můj dědeček, Jean-Jacques Cartier. Vím, že jsem zaujatá, ale byl to opravdu jeden z nejštědřejších, morálně nejpevnějších a laskavých mužů, které jste kdy mohli potkat — pravý gentleman.

Jak jsem zjistila, když jsem zaznamenávala jeho paměti, žil také fascinující život: mírové dítě narozené právě na konci zničující první světové války prožil roaring twenties, velkou hospodářskou krizi a dokončil svůj Cartierův učňovský pobyt v Paříži v posledních letech druhé světové války, kdy mezi klienty patřil děsivý (a drahokamy posedlý) Göring.

Francouzští prodavači samozřejmě nechtěli obsluhovat okupující nacisty, ale neměli na výběr — kdyby tak neučinili, Cartier by byl přesunut do Německa (a i tak bylo několik pokusů o to).

Když po válce převzal londýnskou pobočku, mezi klienty Jean-Jacquese patřila královská rodina — tato diamantová květinová brož (s 26karátovým růžovým Williamsonovým diamantem ve středu) zůstává oblíbenou u královny dodnes (viz druhý obrázek, kde září při setkání s Obamovými v Buckinghamském paláci). Princezna Margaret ji tak milovala, že si ihned objednala vlastní verzi od Cartier London.

Prodávat velké šperky v Londýně swingujících šedesátých let bylo náročné — nebylo kolem moc bohatství a lidé se bouřili proti status quo — a tak se Jean-Jacques, umělec srdcem, zaměřil na navrhování praktičtějších doplňků jako pouzdra a hodinky, jako jsou hodinky Crash zde zobrazené.

V posledních letech se kolem tohoto kousku šíří různé příběhy — to děda trochu pobavilo a sdělil mi skutečný příběh za jeho vznikem. Pro tento a mnoho dalších zákulisních příběhů viz moje kniha „The Cartiers" — vydaná 100 let po narození muže, který ji inspiroval.

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

A je to v obchodech! Podepsané výtisky jsou nyní k dispozici v Daunt Marylebone a Hatchards v Londýně. Pokud jste ve Spojeném království, právě jsem se dozvěděla, že Amazon.co.uk je již vyprodán — což je zároveň skvělé i méně skvělé! — ale brzy doplní zásoby, nebo můžete zkusit Waterstones či nezávislá knihkupectví.

Doufám, že si to užijete, nebo že to bude dobrý vánoční dárek!

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Jak povzbudivá je tato tiára?! Momentálně sedí v muzeu V&A, kde se těším na přednášku koncem tohoto měsíce. Vyrobena v roce 1903 pro Consuelo, kubánsko-americkou vévodkyni z Manchesteru (na snímku uprostřed), z více než tisíce jejích vlastních diamantů, byla navržena v elegantním věncovém stylu 18. století, pro který se Cartierové právě stávali tak dobře známými. Když se Consuelo v roce 1876 vdala za vévodu z Manchesteru, stala se jednou z prvních v dlouhé řadě „dolarových princezen", které byly posílány z Ameriky, aby přinesly tolik potřebný přísun nového bohatství do britské aristokracie bohaté na půdu, ale chudé na hotovost. Později její jmenovkyně kmotra, Consuelo Vanderbilt (na snímku vlevo, ale ne ve stejné tiáře!), následovala její příkladu a v roce 1895 se provdala za vévodu z Marlborough, a v prvních letech 20. století se obě Consuely staly výbornými klientkami Cartierů. Ostatně v době, kdy si člověk měnil oblečení několikrát denně (od čajových šatů s perlami až po plesové šaty s diamanty), nebyl nedostatek poptávky po předních klenotnících.

Consuelo měla šest let na to, aby si tuto tiáru užila, než zemřela v roce 1909. Poté tiára přešla nikoli na jednu z jejích dcer, ale na její americkou snachu (na snímku vpravo), přestože Consuelo neschvalovala manželovu volbu nevěsty (svatba před ní byla tajená). Dnes si můžete tuto tiáru prohlédnout zblízka v klenotnické galerii @vamuseum, kde budu v den zahájení mé knihy, 26. listopadu (další strana). Přednáška je vyprodána, ale pro ty, kteří by se rádi zúčastnili, doufám, že uspořádám další londýnskou přednášku s lístky v novém roce. Pokud máte zájem se zúčastnit, dejte mi vědět v komentářích níže a budu vás informovat. Ráda bych také slyšela, co si o této tiáře myslíte! #thecartiersbook #tiaras #duchess #edwardianjewelry

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Uhodněte, co je tu navíc? Je to jediný předmět, který není nerozlučně spjat s historií Cartierů.

Takže to samozřejmě není brož ani hodinky... ani poznámkový lístek v ruce mého praděda Jacquese Cartiera, ale možná nejpřekvapivěji to ani není džem. „Confiture", jak se džem překládá do francouzštiny, byl hluboce provázán s historií rodiny Cartierů od samých počátků.

Nejenže tato „Bonne Maman" byla absolutním oblíbencem mého dědečka (a právem...), ale již v 19. století vyvinuli jeho předkové kód, aby mohli tajně zaznamenávat ceny, které zaplatili za drahokamy, šperky a jiné předměty.

Kód musel být devítipísmenné slovo bez opakujících se písmen: vybrali „CONFITURES": kde C=1; O=2; N=3 atd. až po E=9 a S=0 (K bylo zvoleno jako symbol opakujícího se čísla).

Kód používaly mnohé generace Cartierů: na Jacquesově malém lístku na stole zde (z 20. let) zaznamenává cenu, kterou zaplatil ve francích za určité drahokamy, těmito písmeny: „TUI.SKS," vedle ceny v britských librách, za kterou doufal prodat (35 000 liber).

Protože on a jeho bratři a jejich týmy stále nakupovaly a prodávaly, nemohli si pamatovat cenu, kterou zaplatili za každý drahokam, takže Jacques si bral takové lístky — spolu s příslušnými šperky — na prodejní schůzky jako připomínku.

Tak, i kdyby klient lístek zahlédl, neměl by ponětí, jakou marži Jacques dělal. Druhý obrázek ukazuje další příklad jednoho z těchto lístků (v montáži dalších dopisů, vlevo nahoře). Po desetiletí panovala absolutní tajnost kolem rodinného kódu.

Ačkoliv byl již dávno odhalen v knihách, tehdy byl střežen téměř jako státní tajemství. A přesto pro mého dědečka Jean-Jacquese měl i méně vážnou stránku: „Vždy mě bavilo," řekl mi, „aplikovat slovo pro džemy na šperky. Myslím, že to ukazovalo Cartierův sebeirónický smysl pro humor!" Takže co je tu navíc?

Galerie obrázků

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text

Před 200 lety se můj praprapraděd narodil do chudé dělnické pařížské domácnosti. S matkou pradlenou a otcem kovářem nebyly jeho vyhlídky právě skvělé. Místo vzdělání, po kterém toužil, byl poslán vydělávat na živobytí. Poté, co ho otec umístil jako klenotnického učně, následovaly roky dlouhých vyčerpávajících dnů, až v roce 1847 převzal ambiciózní Louis-François — tehdy 27letý se dvěma vlastními dětmi — dílnu svého mistra. A pravděpodobně bez tušení, jak tato jediná transakce promítne jméno jeho rodiny z neznáma do popředí v příštím století, ji přejmenoval na „Cartier". Na snímku je Louis-François Cartier jako starší muž (poté, co si vybudoval úspěšný život, si LFC konečně mohl dopřát svoji vášeň pro vzdělávání). A vedle něj jsou rané šperky prodávané (ale nevyrobené) Cartierem. Pro ty s ostrýma očima si možná všimnete, že červená krabička je opatřena razítkem „Cartier Gillion" — 12 let po založení svého podniku se Louis-François rozšířil koupí daleko slavnější klenotnické firmy zvané Gillion a po léta, ba dokonce desetiletí, uváděl svoji firmu jako Cartier Gillion. Teprve když se do firmy zapojil jeho nejstarší vnuk Louis a prodejna se přestěhovala na Rue de la Paix, stala se opět známou jednoduše jako Cartier. Takže šťastné 200. narozeniny letos ambicióznímu a inspirujícímu klenotnickému podnikateli, Louis-Françoisovi.

Tento článek byl přeložen z angličtiny. Zobrazit původní anglický text