Από τις αρχές του 20ού αιώνα, η Cartier άντλησε συστηματικά από περσικές, ισλαμικές και μογγολικές διακοσμητικές παραδόσεις ως πηγές μορφής, χρώματος και επιφανειακού στολισμού. Αυτό δεν ήταν ένα ενιαίο, καθορισμένο κίνημα, όπως το Αιγυπτιακό Αναβιωτικό Στυλ που ακολούθησε την ανακάλυψη του Τουταγχαμών το 1922, αλλά μια διαρκής δέσμευση που διήρκεσε αρκετές δεκαετίες και εκφράστηκε με διαφορετικούς τρόπους ανάλογα με την παράδοση από την οποία αντλούνταν έμπνευση.
Η περσική μικρογραφία παρείχε μια παλέτα: βαθύ τιρκουάζ, κοράλλι, πράσινο νεφρίτη και λάπις λάζουλι χρησιμοποιούνταν σε επίπεδους, κορεσμένους συνδυασμούς αντί για τις διαβαθμισμένες αποχρώσεις του ευρωπαϊκού νατουραλισμού. Οι σμαλτωτές και οι πετράδες του Cartier μετέφρασαν αυτή την ευαισθησία σε σμάλτινες καλύψεις για τσαντάκια καλλυντικών, θήκες τσιγάρων και ρολόγια, χρησιμοποιώντας συχνά γεωμετρικά ή φλοράλ περίτεχνα σχέδια αντλημένα από περσικά πλακίδια και εικονογραφήσεις χειρογράφων.
Ο ισλαμικός γεωμετρικός στολισμός παρείχε έναν διαφορετικό τύπο πόρου: τα αλληλοσυνδεόμενα αστέρια, εξάγωνα και αραβουργήματα που εμφανίζονται ανά τους αιώνες στην ισλαμική αρχιτεκτονική και διακοσμητική τέχνη από την Ισπανία έως την Κεντρική Ασία. Αυτές οι γεωμετρικές δυνατότητες ταίριαξαν στην αναδυόμενη αισθητική Art Deco, όπου το ενδιαφέρον για την καθαρή μορφή και την αφαίρεση ήδη απομάκρυνε τους σχεδιαστές από τα νατουραλιστικά μοτίβα της Belle Époque.
Η μογγολική Ινδία παρείχε μια τρίτη πτυχή. Οι σκαλιστοί πολύτιμοι λίθοι που είχαν παραχθεί από μογγόλους κοσμηματοποιούς από τον 17ο αιώνα, σμαράγδια, ρουμπίνια και ζαφείρια σκαλισμένα με floral σχέδια και επιγραφές, κυκλοφορούσαν στο εμπόριο πολύτιμων λίθων στις αρχές του 20ού αιώνα. Ο Jacques Cartier ταξίδεψε επανειλημμένα στην Ινδία και τον Περσικό Κόλπο, αναπτύσσοντας σχέσεις με μαχαραγιάδες και εμπόρους πολύτιμων λίθων και αποκτώντας πέτρες απευθείας από αυτές τις πηγές. Οι σκαλιστοί μογγολικοί πολύτιμοι λίθοι που έφερε πίσω ενσωματώθηκαν σε κομμάτια Cartier παράλληλα με διαμάντια ευρωπαϊκής κοπής, παράγοντας μια σύντηξη που άντλησε εξίσου και από τις δύο παραδόσεις.
Αυτή η σύντηξη εκφράστηκε πληρέστερα στο στυλ Tutti Frutti της δεκαετίας του 1920, όπου σκαλισμένα σμαράγδια, ρουμπίνια και ζαφείρια συνδυάστηκαν σε κοσμήματα που δεν έμοιαζαν με τίποτα που είχε παραχθεί μόνο στην ευρωπαϊκή παράδοση. Όμως, η μογγολική και ισλαμική επιρροή διατρέχει επίσης κομμάτια που είναι λιγότερο προφανώς εξωτικά στον χαρακτήρα τους: η χρήση του χρώματος, η προσέγγιση στα γεωμετρικά μοτίβα, η προθυμία να συνδυαστούν επίπεδες διακοσμητικές επιφάνειες με γλυπτικά στοιχεία, όλα αντικατοπτρίζουν το εύρος αναφορών που ο Jacques Cartier και οι συνεργάτες του έφεραν πίσω από τα ταξίδια τους και απορρόφησαν στην οπτική γλώσσα του οίκου. Αυτή η εμπλοκή εξερευνάται περαιτέρω στα Μαχαραγιάδες και Μογγολική Μεγαλοπρέπεια και Cartier και Περσική Ισλαμική Έμπνευση.
Πηγές
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), κεφ. 2 (“Louis, 1898–1919”) και κεφ. 4 (“Jacques, 1906–1919”)
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984, αναθεωρημένη έκδοση 2007), παραπομπές στις σελ. 135, 138 κ.α.
- Francesca Cartier Brickell, “Maharajas, Pearls and Oriental Influences: Jacques Cartier's Voyages to the East in the Early Twentieth Century,” JS12:103–115
- Wikipedia: Περσική και Ισλαμική Επιρροή
