افتتح المعرض الدولي للفنون الزخرفية والصناعات الحديثة في باريس في أبريل 1925 واستمر حتى أكتوبر من العام نفسه. شغل ضفاف نهر السين بين جسر ألكسندر الثالث وساحة ليزانفاليد، مع أجنحة بنتها الدول المشاركة والقطاعات الصناعية على مساحة كبيرة من وسط باريس. جذب المعرض ملايين الزوار وأصبح المعرض المميز لاتجاه الفنون الزخرفية الذي سيُطلق عليه لاحقًا اسم: آرت ديكو، وهو اختصار لكلمة Arts Décoratifs.
الاسم نفسه جاء لاحقًا. الذين عملوا ضمن الحركة عام 1925 لم يكونوا ليستخدموا مصطلح آرت ديكو، فقد كان هذا المصطلح ابتكارًا بأثر رجعي اكتسب انتشارًا عامًا من الستينيات فصاعدًا. في عام 1925، وُصِف ما كان معروضًا بالأسلوب الحديث، أو الأسلوب المعاصر، أو ببساطة الفنون الزخرفية الجديدة. كلمة ديكو جاءت، في النهاية، من Décoratifs.
ما مثَّله المعرض
كان معرض 1925 بمثابة إعلان عن اتجاه الفنون الزخرفية الفرنسية بعد الحرب العالمية الأولى. حدّد المنظمون أن الأعمال ذات الطابع الحديث فقط هي التي ستُقبَل: لا محاكاة تاريخية، ولا أساليب إحياء. فُضّلت الأشكال الهندسية والمنمقة والجريئة والمسطحة على الارتباطات المنحنية والزخرفية لفن آرت نوفو. من الناحية العملية، لم يكن الخط مرسومًا بوضوح دائمًا، لكن القصد كان وضع فرنسا كقائد عالمي في التصميم المعاصر.
شاركت كارتييه إلى جانب شركات المجوهرات والسلع الفاخرة الرائدة الأخرى، فازت فان كليف آند آربلز بالجائزة الكبرى بفضل سوار من الوردات المصنوعة من الياقوت والألماس. عكست القطع التي عرضتها الشركة الاتجاه الذي كان لويس كارتييه، وشارل جاكو، وجين توسان يطورونه منذ أوائل عشرينيات القرن الماضي: هياكل هندسية قوية، تركيبات ألوان عالية التباين باستخدام الأسود والأبيض مع لمسات من المرجان أو اليشم، والجمالية الجريئة متعددة الألوان المستوحاة من المصادر البصرية المصرية والفارسية والهندية.
الارتباط الهندي
جذب معرض 1925 رعاة هنود بارزين إلى باريس في لحظة كانت فيها علاقات كارتييه مع المهراجاوات تزداد إنتاجية. كان مهراجا كابورثالا حاضرًا، وصل زوار هنود آخرون للمعرض واستغلوا الفرصة لزيارة rue de la Paix. إن قرب العملاء الهنود الرئيسيين وقدرات ورش عمل كارتييه خلال هذه الفترة هو جزء مما أنتج التكليفات الهندية-الأوروبية الاستثنائية في أواخر عشرينيات القرن الماضي.
الإرث
يمثل معرض 1925 نقطة ثابتة في التسلسل الزمني لتصميم القرن العشرين. تمثل القطع التي أُنتجت له وحوله، بما في ذلك قطع كارتييه من هذه الفترة، التعبير الأكمل للمبادئ الجمالية التي كانت تتطور منذ أوائل عقد 1910. تحركت العقود التي تلت ذلك في اتجاهات مختلفة: شهدت ثلاثينيات القرن الماضي تحولًا نحو أشكال أكثر ضخامة، وقطعت الحرب العالمية الثانية إنتاج المجوهرات الفاخرة في جميع أنحاء أوروبا. كانت لحظة 1925 قصيرة، مكثفة، وموثقة جيدًا، وهذا جزء مما جعلها تحتل مكانة مركزية في فهم تاريخ كارتييه.
المصادر
- فرانشيسكا كارتييه بريكل، عائلة كارتييه (Ballantine Books، 2019)، الفصل 5 ("أحجار باريس: أوائل عشرينيات القرن الماضي") والفصل 6 ("كارتييه نيويورك: منتصف عشرينيات القرن الماضي")
- ويكيبيديا: معرض باريس للفنون الزخرفية، 1925
