卡地亚的冠冕制作在两次世界大战之间改变了面貌。花环时期那些向上伸展的钻石造型是为一个有着繁复发型和宫廷觐见的世界所设计的,在那里,头顶上方的高度承载着含义。到了 1920 年代早期,剪短的发型、降低的腰线以及服饰视觉文化的更广泛转变,使得高耸的冠冕越来越显得格格不入。取而代之的是束发带:一种低垂佩戴于前额或鬓角的扁平带状饰品,适合新的轮廓以及正在取代战前年代有机卷曲工艺的几何词汇。卡地亚两次世界大战之间的冠冕产出紧密呈现了这一过渡,从源自花环风格的形式转向由装饰艺术建筑、异形切割的彩色宝石、缟玛瑙以及结构化轮廓所塑造的设计语言。
1912 年由卡地亚巴黎制作的南希·利兹钻石束发带是这种扁平带状形式的一个早期先声。它的钻石镶嵌在技术上将其归入花环风格,但其水平轮廓预示了将在十年内占据主导地位的美学。Hans Nadelhoffer 将钻石束发带定义为"一种中心未被强调的带状冠冕",而南希·利兹的这件作品与这一描述非常吻合。随着 1920 年代的推进,卡地亚的冠冕作品涵盖了严格的几何束发带以及带有花环时期某种连续性的卷曲或带状造型,其轮廓在整个十年中变得更具建筑感、更少有机感。可转换的构造仍是标准做法:各部分可拆卸为胸针或手镯佩戴,延续自战前的方法。
1937 年乔治六世加冕前后的年份为英国市场生成了集中的冠冕订单。在雅克·卡地亚的领导下,卡地亚伦敦凭借其与贵族和宫廷之间业已建立的关系,在这些委托方面处于有利位置。这些作品由位于新邦德街 175 号的 English Art Works 工坊制作。1936 年的卡地亚光环冠冕是这一时期最广为人知的作品:一顶钻石卷曲冠冕,镶嵌了 739 颗明亮式切割钻石和 149 颗长方形切割钻石,为约克公爵夫人制作,后来在相距七十五年的两场皇家婚礼上被佩戴。1930 年代的记录比花环时代保存得更完整,这一时期的几件作品可以在某种程度的细节中被追溯。
1930 年的南希·阿斯特冠冕代表了同一十年中另一种类型的委托。这件作品由卡地亚伦敦根据一个约 1915 年的铂金束发带改造而成,在 English Art Works 工坊通过加入带槽的绿松石羽饰、雕刻绿松石叶片和扇形绿松石面板而被改造。绿松石与钻石的组合属于 1930 年代卡地亚伦敦作品中的一股脉络,其中彩色宝石被用作结构性元素,而不仅仅是作为对比的点缀。它是一件乡间宅邸作品,而非国家场合用品,是为英国最著名的政治女主人之一所制作的。综合来看,光环冠冕和阿斯特冠冕展现了卡地亚伦敦两次世界大战之间冠冕作品的广度:从正式的钻石卷曲到彩色宝石构图,两者均出自同一工坊和公司的同一分号。
来源
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), ch. 4 ("Jacques, 1906-1919") and ch. 8 ("Diamonds and Depression: The 1930s")
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984; revised 2007), pp. 61-62
- Geoffrey Munn, Tiaras Past and Present (V&A Publications, 2002), pp. 109, figs. 81-82
- Judy Rudoe, Cartier 1930-1939 (Thames & Hudson / British Museum, 1997), p. 172
