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Cartier 的装饰艺术风格

Cartier 在二十世纪二三十年代所采用的几何化、建筑感风格,以鲜明对比、强烈轮廓为特征,并深受立体主义与埃及热潮的影响。

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装饰艺术是一种广泛流行于国际的设计、建筑与装饰艺术风格,盛行于二十世纪一十年代中期至三十年代。其核心特征包括几何抽象、色彩与材质的大胆对比、程式化装饰,以及对前一时期新艺术运动有机曲线的摒弃,转而追求棱角分明的建筑化造型。在珠宝领域,装饰艺术风格呈现为利落的线条、强烈的黑白对比(通常采用缟玛瑙与钻石),以及既借鉴现代建筑与机械美学、又汲取自然形态的构图方式。

Cartier 对装饰艺术风格的采纳,是其在 Louis Cartier 主导下既有设计理念的自然延伸。早在十九世纪末,这家公司便已从流动的自然主义风格转向更为简洁、几何化的花环风格。装饰艺术的转向进一步强化了这种几何倾向,并引入了新的灵感来源:立体主义、构成主义、埃及考古(1922 年图坦卡蒙墓的发现对珠宝设计产生了立竿见影的深远影响),以及日本和东亚艺术。

Cartier 装饰艺术:精美的装饰以具体作品为例,深入探讨这一风格;Louis Cartier 与 Cartier 风格则为引领公司设计理念的传记背景提供了详尽阐述。

在 Cartier,装饰艺术风格成就了二十世纪视觉冲击力最强的珠宝作品:极具建筑感的钻石与缟玛瑙手镯、采用彩色硬石制作的埃及风格作品、几何化腕表设计(包括早期版本的 Tank),以及 Maurice Couët 同时融合埃及、中国与立体主义元素的钟表设计。这一风格还与水果锦囊系列相互交融,铂金镶座的几何结构为繁复的雕刻宝石提供了有序的框架。

这一风格影响深远,在各发源公司之外也得到了广泛效仿。

参考资料

  • Francesca Cartier Brickell,The Cartiers(Ballantine Books,2019),第五章("巴黎宝石:二十世纪二十年代初")与第六章("纽约 Moicartier:二十世纪二十年代中期")
  • Hans Nadelhoffer,Cartier: Jewelers Extraordinary(Thames and Hudson,1984;2007 年修订版)

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