JEWELLERY

Τιάρες Cartier Art Deco

Η παραγωγή τιαρών της Cartier στο μεσοπόλεμο, από τα γεωμετρικά μπαντό της δεκαετίας του 1920 έως τις βρετανικές βασιλικές παραγγελίες της δεκαετίας του 1930, αντικατοπτρίζοντας αλλαγές στη μόδα, την πατρωνία και την πρακτική του εργαστηρίου σε δύο δεκαετίες.

· · 632 λέξεις · 3 λεπτά ανάγνωση

Η παραγωγή τιαρών της Cartier άλλαξε μορφή μεταξύ των πολέμων. Οι όρθιες διαμαντένιες μορφές της περιόδου της γιρλάντας είχαν σχεδιαστεί για έναν κόσμο περίτεχνων κομμώσεων και αυλικών παρουσιάσεων όπου το ύψος πάνω από το κεφάλι είχε σημασία. Στις αρχές της δεκαετίας του 1920, τα κουρεμένα μαλλιά, οι χαμηλές μέσες και μια ευρύτερη αλλαγή στην οπτική κουλτούρα της ένδυσης είχαν κάνει την ψηλή τιάρα να φαίνεται όλο και πιο αταίριαστη. Στη θέση της ήρθε το μπαντό: ένα επίπεδο, δεσμευμένο κόσμημα που φοριόταν χαμηλά στο μέτωπο ή τους κροτάφους, ταιριαστό στη νέα σιλουέτα και στο γεωμετρικό λεξιλόγιο που αντικαθιστούσε το οργανικό σκρολ της προπολεμικής περιόδου. Η παραγωγή τιαρών της Cartier στο μεσοπόλεμο παρακολουθεί στενά αυτή τη μετάβαση, περνώντας από μορφές που προέρχονται από τη γιρλάντα σε μια γλώσσα σχεδιασμού διαμορφωμένη από την αρχιτεκτονική Art Deco, έγχρωμες πέτρες κοπής calibre, όνυχα και δομημένα περιγράμματα.

Το Nancy Leeds Diamond Bandeau, κατασκευασμένο από την Cartier Paris το 1912, είναι ένας πρώιμος πρόδρομος αυτής της επίπεδης μορφής. Η διαμαντένια του τοποθέτηση το κατατάσσει τεχνικά στο στυλ της γιρλάντας, αλλά το οριζόντιο προφίλ του προαναγγέλλει την αισθητική που θα κυριαρχούσε μέσα σε μια δεκαετία. Ο Hans Nadelhoffer όρισε το διαμαντένιο μπαντό ως «μια τιάρα σε σχήμα κορδέλας της οποίας το κέντρο δεν τονίζεται», και το κομμάτι Nancy Leeds ταιριάζει απόλυτα σε αυτή την περιγραφή. Καθώς προχωρούσε η δεκαετία του 1920, η δουλειά της Cartier στις τιάρες περιλάμβανε τόσο αυστηρά γεωμετρικά μπαντό όσο και μορφές με σκρολ ή κορδέλες με κάποια συνέχεια από την περίοδο της γιρλάντας, τα περιγράμματά τους γίνονταν πιο αρχιτεκτονικά και λιγότερο οργανικά κατά τη διάρκεια της δεκαετίας. Η μετατρέψιμη κατασκευή παρέμεινε τυπική πρακτική: τμήματα αποσπώνταν για να φορεθούν ως καρφίτσες ή βραχιόλια, μια συνέχεια από την προπολεμική προσέγγιση.

Τα χρόνια γύρω από τη στέψη του Γεωργίου ΣΤ' το 1937 δημιούργησαν συγκεντρωμένη δουλειά για τιάρες στην βρετανική αγορά. Η Cartier London, υπό τη διεύθυνση του Jacques Cartier, ήταν σε καλή θέση για αυτές τις παραγγελίες χάρη στις εδραιωμένες σχέσεις της με την αριστοκρατία και την αυλή. Το εργαστήριο English Art Works στην οδό 175 New Bond Street κατασκεύασε τα κομμάτια. Η Τιάρα Cartier Halo του 1936 είναι το πιο ευρέως γνωστό κομμάτι αυτής της περιόδου: μια διαμαντένια τιάρα με σκρολ, στολισμένη με 739 διαμάντια μπριγιάν κοπής και 149 διαμάντια μπαγκέτα, φτιαγμένη για τη Δούκισσα της Υόρκης και αργότερα φορεμένη σε δύο βασιλικούς γάμους με διαφορά εβδομήντα πέντε ετών. Τα αρχεία από τη δεκαετία του 1930 διατηρούνται καλύτερα από ό,τι για την εποχή της γιρλάντας, και αρκετά κομμάτια από αυτή την περίοδο μπορούν να εντοπιστούν με κάποια λεπτομέρεια.

Η Τιάρα Nancy Astor του 1930 αντιπροσωπεύει ένα διαφορετικό είδος παραγγελίας από την ίδια δεκαετία. Προσαρμοσμένο από την Cartier London από ένα πλατινένιο μπαντό του 1915 περίπου, το κομμάτι μεταμορφώθηκε από το εργαστήριο English Art Works με την προσθήκη αυλακωτών τυρκουάζ φτερών, σκαλιστών τυρκουάζ φύλλων και βενταλωτών τυρκουάζ πάνελ. Ο συνδυασμός τυρκουάζ και διαμαντιών εντάσσεται σε μια σειρά εργασιών της Cartier London της δεκαετίας του 1930 που χρησιμοποιούσε χρωματιστές πέτρες ως δομικό στοιχείο και όχι απλώς ως αντίθεση. Ήταν ένα κομμάτι για εξοχική κατοικία και όχι για επίσημη κρατική περίσταση, φτιαγμένο για μία από τις πιο εξέχουσες πολιτικές οικοδέσποινες στη Βρετανία. Συνολικά, η Τιάρα Halo και η Τιάρα Astor απεικονίζουν το εύρος της δουλειάς της Cartier London στις τιάρες του μεσοπολέμου: από το επίσημο διαμαντένιο σκρολ μέχρι τη σύνθεση με χρωματιστές πέτρες, και τα δύο παραχθέντα από το ίδιο εργαστήριο και το ίδιο υποκατάστημα της εταιρείας.

Πηγές

  • Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), κεφ. 4 ("Jacques, 1906-1919") και κεφ. 8 ("Diamonds and Depression: The 1930s")
  • Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984; αναθεωρημένο 2007), σελ. 61-62
  • Geoffrey Munn, Tiaras Past and Present (V&A Publications, 2002), σελ. 109, εικ. 81-82
  • Judy Rudoe, Cartier 1930-1939 (Thames & Hudson / British Museum, 1997), σελ. 172

Έχετε σχόλιο ή επιπλέον πληροφορίες για αυτόν τον ορισμό; Μη διστάσετε να επικοινωνήσετε με τη συγγραφέα.

Εξερευνήστε σχετικά θέματα

← Επιστροφή στο γλωσσάριο

Από το blog