La Forme de la Coiffe
Un kokoshnik est une forme de diadème inspirée de la coiffe traditionnelle russe du même nom : une couronne rigide et arquée portée par les femmes, généralement avec le point le plus haut à l'avant, qui encadre le visage d'une oreille à l'autre. En joaillerie, un diadème kokoshnik suit cette silhouette : une pièce incurvée, souvent en forme d'éventail, qui s'élève en pointe ou en arc à l'avant et descend vers les tempes, reposant sur la tête comme un halo stylisé.
Le mot dérive du vieux slave kokosh, associé à une poule ou un coq, une référence à la forme de crête de nombreuses variantes. La coiffe elle-même était un vêtement folklorique régional porté à travers la Russie sous une grande variété de formes, selon la province. Elle était portée principalement par les femmes mariées, lors des mariages, des occasions religieuses et des grandes fêtes, et des exemples élaborés étaient réalisés par des artisanes spécialisées utilisant des perles, du fil d'or, de la soie et de la broderie. Beaucoup furent conservés à travers les générations comme des trésors de famille.
Origines Russes, Réception Européenne
Le kokoshnik a fait son entrée dans la culture de la cour par étapes. Catherine la Grande a romancé l'antiquité russe et a intégré la robe de style moscovite dans les modes de sa cour. La formalisation décisive est venue sous Nicolas Ier, dont le décret de 1834 sur la tenue de cour des dames a rendu obligatoire une tenue de style russe (y compris un kokoshnik) pour les femmes fréquentant la cour impériale. L'exigence est restée en vigueur jusqu'à l'abdication de Nicolas II en février 1917. Au cours de ces quatre-vingt-trois années, le kokoshnik de cour a été transformé d'une coiffe populaire en un objet de luxe spectaculaire : incrusté de diamants, de rubis, d'émeraudes et de perles, ne ressemblant que peu fonctionnellement à ses prédécesseurs populaires au-delà de sa silhouette arquée distinctive.
La forme est entrée dans la joaillerie royale européenne par l'intermédiaire de la Reine Alexandra, faisant partie d'une plus large relation entre les Cartier et les Romanov qui a façonné l'engagement de la Maison auprès de la clientèle russe. En 1888, pour le vingt-cinquième anniversaire de mariage du Prince et de la Princesse de Galles, un groupe de 365 femmes titrées commanda un diadème comme cadeau collectif. Alexandra demanda spécifiquement que le design soit inspiré d'un kokoshnik russe en diamants porté par sa sœur, l'Impératrice Marie Feodorovna de Russie. La pièce fut réalisée par Garrard, le Joaillier de la Couronne, en 77 barres de diamants graduées serties dans l'or, et pouvait être démontée et portée comme un collier à franges. Sa visibilité lors des occasions de cour à travers l'Europe a établi le kokoshnik comme une forme de diadème reconnaissable et prestigieuse, n'étant plus confiné aux cercles aristocratiques russes. Après 1917, une nouvelle vague de dispersion : des familles d'émigrés russes fuyant la révolution apportèrent des diadèmes kokoshnik en Europe occidentale, plaçant les joyaux Romanov directement entre les mains des joailliers et des collectionneurs.
Cartier et le Kokoshnik
Cartier a commencé à produire des diadèmes de forme kokoshnik vers 1900. L'approche caractéristique de la Maison s'inspirait du style guirlande : des gouttes de diamants suspendues à une galerie au sein d'une monture ajourée, avec des pierres dont la taille augmentait vers le centre, le tout serti en platine. L'ambition de cette technique est visible dans le Diadème Guirlande de Cartier, un exemple subsistant montrant la monture ajourée en platine à son apogée d'élaboration. Le platine permettait une finesse de construction semblable à de la dentelle que l'or ne pouvait pas atteindre, et les diadèmes qui en résultaient avaient à la fois de l'ampleur et une délicatesse visuelle. Parmi les autres joailliers travaillant cette forme à la même période figuraient Boucheron, Chaumet et Fabergé, la production de Cartier se distinguait par la qualité des sertis et par le calibre des clients impliqués.
La Grande-Duchesse Vladimir, une cliente légendaire de Cartier, fut parmi les plus importantes de ces clientes. En 1908, elle apporta une collection de rubis et d'autres pierres à Cartier Paris et commanda un diadème kokoshnik, un projet que Louis Cartier a personnellement dirigé. L'année suivante, elle revint avec une collection de saphirs, parmi lesquels une pierre taille coussin de 137 carats qui devint la pièce maîtresse d'une seconde commande de kokoshnik. Louis Cartier se rendit à Saint-Pétersbourg pour livrer lui-même le diadème saphir fini en mars 1909. Le kokoshnik saphir eut un parcours documenté après la révolution : passé clandestinement hors de Russie par le Grand-Duc Boris, il passa finalement à la Reine Marie de Roumanie, qui le donna comme cadeau de mariage à sa fille la Princesse Ileana en 1931.
Pièces Remarquables
L'article de blog Kokoshnik Diamant Cartier documente un exemple subsistant en détail, une pièce combinant des diamants dans des sertis en platine de style guirlande. Comme de nombreux grands diadèmes de l'époque, il était conçu pour être démonté en broches séparées, reflétant les conventions pratiques de porter des bijoux de cette envergure.
Un kokoshnik Cartier nettement différent subsiste dans la Collection Cartier : une pièce de 1914 sertie de diamants pavés avec un motif d'Arbre de Vie en onyx, surmontée de perles. Son histoire après qu'il ait quitté les mains de Cartier l'a placé dans des contextes inhabituels : la Baronne Marie-Hélène de Rothschild le porta au bal de mariage de la Princesse Caroline de Monaco en 1978 et, reconfiguré en collier, aux côtés de Salvador Dalí en 1973. Il a été acquis par la Collection Cartier plutôt que vendu lors de la vente aux enchères de sa succession et apparaît régulièrement dans les expositions muséales.
Sources
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), ch. 6 (« Moicartier New York : milieu des années 1920 ») et ch. 8 (« Diamants et Dépression : les années 1930 »)
- Hans Nadelhoffer, Cartier : Joailliers Extraordinaires (Thames and Hudson, 1984 ; révisé 2007), cité pp. 62, 64 et al.
- Wikipédia : Kokoshnik