A descoberta da tumba de Tutankhamun por Howard Carter em novembro de 1922 desencadeou uma onda de egiptomania nas artes decorativas. A Cartier estava entre os mais ativos na tradução de motivos egípcios para joias e objetos decorativos; escaravelhos, flores de lótus, cabeças de falcão, discos solares alados e inscrições hieroglíficas apareceram em broches, pulseiras, estojos de maquiagem e pequenos objetos nos anos seguintes.
O revival egípcio foi uma das várias tradições que a Cartier utilizou nos anos 1920, juntamente com influências persas, indianas e chinesas. O que distinguiu a abordagem da empresa foi a tendência de combinar essas fontes: uma peça poderia apresentar um escaravelho egípcio em uma montagem influenciada por tradições indianas de lapidação de gemas, montado na estrutura geométrica de platina e diamantes da emergente estética Art Deco. O resultado raramente era um revivalismo puro, mas sim uma síntese que parecia nunca ter sido feita antes.
Cartier London produziu alguns dos trabalhos mais distintos do revival egípcio, refletindo o interesse particular de Jacques Cartier em fontes antigas e não ocidentais. Uma publicação de blog explora um broche específico do revival egípcio da Cartier London.
Fontes
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), cap. 5 (“Pedras Paris: Início dos anos 1920”) e cap. 7 (“Londres Preciosa: Fim dos anos 1920”)
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Joalheiros Extraordinários (Thames and Hudson, 1984; revisado 2007), citado pp. 14, 73 e outros.
