أدى اكتشاف Howard Carter لمقبرة توت عنخ آمون في نوفمبر 1922 إلى إثارة موجة من الهوس بالمصريات عبر الفنون الزخرفية. كانت Cartier من بين الأكثر نشاطًا في ترجمة الزخارف المصرية إلى مجوهرات وقطع زخرفية. ظهرت الخنافس الجعرانية، وزهور اللوتس، ورؤوس الصقور، وأقراص الشمس المجنحة، والنقوش الهيروغليفية في الدبابيس والأساور وحقائب الزينة والأشياء الصغيرة في السنوات التي تلت ذلك.
كان إحياء الطراز المصري واحدًا من عدة تقاليد استلهمتها Cartier في عشرينيات القرن الماضي، إلى جانب التأثيرات الفارسية والهندية والصينية. ما ميز نهج الشركة هو الميل إلى دمج هذه المصادر: قد تحمل قطعة فنية جعرانًا مصريًا في إطار متأثر بتقاليد قطع الأحجار الكريمة الهندية، ومثبتًا في الهيكل الهندسي المصنوع من البلاتين والماس لجمالية آرت ديكو الناشئة. كانت النتيجة نادرًا ما تكون إحياءً خالصًا بل كانت بالأحرى توليفة لم يُصنع مثلها من قبل.
أنتجت Cartier London بعضًا من أبرز أعمال إحياء الطراز المصري، مما يعكس اهتمام Jacques Cartier الخاص بالمصادر القديمة وغير الغربية. تستكشف تدوينة دبوس صدر معين من Cartier London يعود إلى فترة إحياء الطراز المصري.
المصادر
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), الفصل 5 ("Stones Paris: Early 1920s") والفصل 7 ("Precious London: Late 1920s")
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984; نسخة منقحة 2007), المشار إليه في الصفحات 14, 73 وما يليها.
