Cartier fertigte eine beträchtliche Anzahl von Schmuckstücken an, die nicht nur auf eine einzige feste Weise getragen werden sollten, sondern sich verwandeln konnten. Ein Paar Broschen konnte durch einen verborgenen Mechanismus zu einem Bauchschmuckstück oder einer Halskette verbunden werden. Ein Diadem konnte in eine Reihe von Clips zerlegt werden, von denen jeder einzeln tragbar war. Zwei Elemente, die als Schulterornamente dienten, konnten zu einem Anhänger verbunden werden. Die Umwandlung erfolgte in der Regel durch einen eigens dafür entwickelten Verschluss: eine Schraube, einen Federclip, ein verborgenes Scharnier oder in einem Fall einen miniaturisierten Schraubenschlüssel, der mit dem Schmuckstück selbst geliefert wurde.
Der Reiz war zum Teil praktischer Natur. Reiche Kunden, die auf diesem Niveau in Auftrag gaben, wünschten sich Stücke, die in verschiedenen Kontexten erscheinen konnten (formelle Bälle erforderten andere Konfigurationen als Gesellschaftsabende), und ein einziger Auftrag, der mehreren Zwecken diente, stellte einen besseren Wert dar. Die Ingenieurskunst, die erforderlich war, um die Umwandlung nahtlos zu gestalten, wobei das Stück in jeder Konfiguration als kohärentes Design und nicht als kompromittierte Hälfte von etwas anderem wirkte, erforderte einen erheblichen handwerklichen Aufwand.
Die Glyzinien-Broschen
Die Glyzinien-Broschen, die 1903 für Sir Ernest Cassel angefertigt wurden, gehören zu den frühesten dokumentierten Beispielen dieser Herangehensweise. Zwei aus Diamanten und Platin gefertigte Sprays, jeweils als eigenständige Brosche komplett, konnten mithilfe eines kleinen Schraubendrehers zu einem Bauchschmuckstück, einer Halskette, einem Korsagen-Ornament oder einem Diadem verbunden werden. Vier Konfigurationen. Das Werkzeug wurde in einem Etui zusammen mit den Juwelen geliefert. Das Stück wurde in der großen Cartier-Ausstellung des V&A in London gezeigt.
Das umfassendere Prinzip
Diese Praxis erstreckt sich über die Periode des Girlanden-Stils bis in die Art-déco-Jahre. Cartier Paris fertigte in dieser Zeit viele Bauchschmuckstücke, Korsagen-Ornamente und Haarschmuckstücke an, die explizit auf Wandelbarkeit ausgelegt waren. Die Mechanik entwickelte sich mit den Stilen: Der Girlanden-Stil verwendete hauptsächlich Schraub- und Stiftverschlüsse; die Art-déco-Periode führte integriertere Clipsysteme ein, die es ermöglichten, Elemente sauber zu trennen und wieder zusammenzufügen. In beiden Fällen war die Ingenieurskunst der Ästhetik untergeordnet; die Mechanismen waren beim Tragen in der Regel unsichtbar.
Wandelbarer Schmuck dieser Art ist heute eine anerkannte Kategorie in Auktions- und Sammlerkreisen. Ein Stück, das seine ursprünglichen Umwandlungswerkzeuge bewahrt hat oder dessen vielfältige Konfigurationen dokumentiert sind, ist als Objekt und als historische Aufzeichnung vollständiger als eines, bei dem der Mechanismus ohne die Werkzeuge überlebt hat oder die Konfigurationen nicht mehr nachweisbar sind.
Quellen
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), Kap. 5 („Stones Paris: Frühe 1920er Jahre“)
