Cartier의 시계 제작 역사는 시계와 보석의 이야기와 평행하게 전개됩니다. 이 시계들은 동일한 스타일 변화를 따랐으며, 동일한 영감의 원천을 활용했고, 종종 동일한 장인들에 의해 제작되었습니다: 보석과 시계 사이를 오가는 장인, 금속 세공인, 보석 세팅 기술자, 법랑 장인, 보석 연마인, 및 연마 기술자들입니다. 보석처럼, 시계들도 그 시대에 맞게 제작되었습니다. Belle Époque의 화려함, Art Deco의 기하학적 엄격함, 형제들이 여행에서 가져온 동양의 영향들입니다. 웨비나 The Cartiers and Their Clocks는 2020년 Christie's Geneva에서 열린 Cartier 시계 101개 판매와 관련하여 녹화되었으며, 전체 역사를 다룹니다.
Belle Époque 탁상시계
Cartier의 초기 시계는 Fabergé에서 영감을 받은 guilloché 법랑 탁상시계와 작은 여행용 시계였습니다. Cartier 형제들이 1900년 파리 만국박람회에서 Fabergé의 작품을 본 후, Pierre Cartier는 1904년에 러시아를 여행했고 Louis Cartier는 1910년에 따라갔으며, 회사는 밝은 다색 법랑과 engine-turned 금속 세공을 시계 제작에 포함시키기 시작했습니다. 그 결과는 파란색, 분홍색, 자주색, 녹색, 노란색의 범위에서 작고 생생한 물체들이었습니다. 종종 정사각형 또는 원형이었으며, 무브먼트는 일반적인 케이스에 들어있었습니다.
이러한 시계들은 유행하는 선물이었으며, 종종 이니셜, 날짜 또는 메시지가 새겨졌습니다. Christie's Geneva의 Cartier 시계 101개 판매에 나온 한 시계는 "Miriam and Albert"라는 명각이 있었고 1910년 12월 15일의 날짜가 있었습니다. 이것은 Rothschild 결혼식을 위한 선물이었습니다. Queen Alexandra는 1911년 왕관식에서 George V에 대한 선물로 Cartier 시계를 선택했으며, "May God lead and protect you"라고 명각되어 있었습니다. 여러 Cartier 시계가 Royal Collection에 남아 있습니다.
이 시기의 항아리 시계는 짙은 파란색 유백 유리, 흰색 법랑, 및 은금 도금의 Louis XVI 양식 화환이 있는 꽃병 형태였으며, 18세기의 pendules à cercles tournants을 반영했습니다. 회전 밴드 다이얼은 항아리 몸체에 수평으로 설정된 무브먼트에 의해 구동되었습니다.
여행용 시계
Cartier는 주머니나 핸드백에 들어갈 정도로 작은 여행용 미니 시계를 생산했으며, 종종 맞춤형 가죽 케이스에 들어 있었습니다. 일부는 15분마다 자동으로 울리는 petite sonnerie 메커니즘을 포함했습니다. 이들은 개인 물품이었습니다. 모노그램이 있었고, 명각되어 있었으며, 때로는 그의 것과 그녀의 것이 쌍을 이루는 침대 옆 시계였습니다. 이들의 휴대성은 계절에 따라 런던, 파리, Saint-Moritz, 카이로, 및 인도 사이를 이동한 전간기 Cartier 고객들의 삶을 반영했습니다.
혜성 및 천문 시계
Halley 혜성은 1910년에 지구에 가까이 지나갔으며, 광범위한 대중의 관심과 약간의 우려를 야기했습니다. 1910년대 초에 Cartier와 함께 일하기 시작한 Maurice Couet는 이 사건에서 영감을 받아 일련의 "혜성" 준-미스터리 시계를 만들었습니다: 다이아몬드로 세팅된 혜성 모양의 손으로 시간을 표시하는 원형 법랑 다이얼과 동심원 링 주위를 도는 marquise 다이아몬드로 분을 표시합니다. 관련된 "행성" 시계는 낮과 밤 표시기가 있는 겹겹이 다이얼을 특징으로 했습니다. 낮에는 태양, 밤에는 다이아몬드의 초승달입니다. 이러한 시계 중 하나는 라틴 명각 "I do not count the hours if they are not brilliant." (반짝인다면 시간을 세지 않습니다.)를 가지고 있었습니다.
이러한 천문 시계는 "준-미스터리"라고 불리는데, 완전히 투명한 미스터리 시계와 달리, 메커니즘이 수정 뒤 숨겨진 것이 아니라 불투명한 재료 내에서 숨겨져 있기 때문입니다.
Art Deco 시계
1920년대와 1930년대는 재료와 형태의 변화를 가져왔습니다. Art Deco 시계는 일반적으로 정사각형 또는 직사각형이었으며, 오닉스, nephrite, 청금석, 법랑, 및 귀석을 통합했습니다. 동양의 영향이 이러한 많은 디자인을 형성했습니다: Jacques Cartier의 인도와 극동 여행, 그리고 Louis Cartier의 파리 중국 골동품 딜러로부터의 구입이 직접 시계 어휘에 영향을 미쳤습니다. 조각된 옥돌 또는 진주 다이얼, 페르시아 튤립 또는 화살표 모양의 손, 그리고 iridescent kingfisher 깃털의 패널이 모두 이 시기의 시계에 나타납니다.
일부 Art Deco 시계는 건축 특성을 가지고 있었으며, 케이스 형태가 건물을 반영했습니다. 각진, 대규모 조각이었으며, Belle Époque의 섬세한 법랑 시계와 구별되는 시각적 무게를 가졌습니다. Couet의 워크숍은 또한 1919년부터 chronoscope 시계를 생산했으며, 여기서 세 개의 숨겨진 팔이 각각 네 개의 숫자를 가지고 있었고, 다이얼 창을 통해 한 번에 하나씩 나타나면서 축을 중심으로 회전했습니다. 이들 중 일부는 또한 사진틀로 역할을 했습니다.
미스터리 시계
미스터리 시계는 자체 항목에서 자세히 다루어집니다. 간단히 말해서: 이들은 손이 보이는 메커니즘이 없이 떠 있는 것처럼 보이는 시계입니다. 이 환상은 숨겨진 기어링에 의해 구동되는 투명한 rock crystal 디스크를 통해 달성됩니다. Couet은 1912년부터 1940년대 후반까지 이들을 생산했으며, Hans Nadelhoffer와 Harry Fane에 의해 분류된 다섯 가지 구별되는 그룹이 있습니다. 약 100개의 예가 알려져 있습니다. 이들은 장식 미술 경매 시장에서 가장 추구되는 물체들 중 하나로 남아 있습니다.
프리즘 시계
1930년대의 프리즘 시계는 개발의 별도 라인을 나타냅니다. 망원경 원리의 거울과 프리즘을 사용하면, 다이얼은 앞에서는 읽을 수 있지만 뒤에서는 투명합니다. 이들은 Couet의 제자인 Gaston Cusin의 작업이었습니다.
Couet의 워크숍
Maurice Couet은 Cartier의 시계 역사에서 중심 인물입니다. Louis Cartier는 그의 재능을 일찍 인식했고 결국 시계 제작 작업을 사내로 가져왔습니다: 약 30명을 고용하는 Couet의 워크숍은 1919년에 Cartier 내에 설립되었습니다. 회사가 파리에서 자체 보석 워크숍을 연지 10년 전입니다. 그 우선순위는 Louis가 시계를 얼마나 진지하게 받아들였는지를 말해줍니다. Couet과 그의 워크숍의 전체 이야기는 Master Cartier Horologist Maurice Couet에 있습니다.
출처
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), ch. 2 ("Louis, 1898--1919") and ch. 5 ("Stones Paris: Early 1920s")
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984; revised 2007), pp. 281, 282 et al.
- Harry Fane, The Mystery of Time: The Mystery Clocks of Cartier (loan exhibition catalogue, International Fine Art and Antique Dealers Show, New York, 2000)
- Christie's, "Collecting guide: Cartier clocks" (12 October 2023)
- Christie's Geneva, A Lifetime of Collecting: 101 Cartier Clocks (21 July 2020)
- Royal Collection Trust, RCIN 2894: Desk clock by Cartier
