Rupert Emmerson był głównym projektantem w Cartier London pod kierownictwem Jean-Jacquesa Cartiera w okresie, który zaowocował dwoma najbardziej charakterystycznymi i kolekcjonerskimi zegarkami tej placówki: Cartier Crash i Cartier Pebble.
Zamówienie na Crash
Instrukcja, którą Jean-Jacques przekazał Emmersonowi, polegała na wzięciu popularnego modelu Oval (Baignoire Allongée) i dostosowaniu go tak, aby wyglądał, jakby uczestniczył w wypadku, „przez ściśnięcie końców w jednym punkcie i utworzenie załamania pośrodku”. W odpowiedzi Emmerson opracował kilka wariantów. Jeden z nich zawierał tarczę wyglądającą na pękniętą, mającą na celu wzmocnienie motywu wypadku. Jean-Jacques uznał, że to poszło za daleko i poprosił go o złagodzenie. Pęknięta tarcza została porzucona, a zatwierdzono czystszą, zniekształconą formę.
Gdy Wright & Davies wykonało złotą kopertę, zegarek trafił do Erica Dentona pod adresem 175 New Bond Street. Zniekształcony zarys stworzył nieoczekiwane powikłanie: cyfry na tarczy nie mogły pozostać na swoich standardowych pozycjach i nadal wskazywać prawidłowego czasu. Tarczę musiał wydobyć i przemalować Emmerson, który ręcznie ją literował, wielokrotnie, zanim zegarek zaczął wskazywać prawidłowy czas. Rezultat nosi własnoręcznie wypisany przez Emmersona podpis „Cartier London” na tarczy, co jest bezpośrednim śladem jego zaangażowania w gotowy obiekt.
Oryginalny rysunek projektowy, wykonany ręcznie przed powstaniem choćby jednej koperty, jest opisany w poście na blogu Oryginalny Cartier Crash: Ręcznie narysowany przez Ruperta Emmersona.
Pebble
Emmerson pracował również nad Cartier Pebble, gładkim, zaokrąglonym zegarkiem produkowanym na początku lat 70. XX wieku. Podobnie jak Crash, Pebble był ręcznie wykonanym egzemplarzem, w którym nietypowy kształt koperty narzucił znaczne komplikacje na etapie montażu. Każdy zegarek wymagał kilku miesięcy na ukończenie.
Razem, Crash i Pebble stanowią zbiór dzieł, który wyróżnia oddział Cartier London od domów w Paryżu i Nowym Jorku, a rola Emmersona w obu tych projektach stawia go w gronie nielicznych wymienionych z nazwiska projektantów, których indywidualny wkład w twórczość Cartier można prześledzić od zlecenia aż po gotowy produkt.
Źródła
- Francesca Cartier Brickell, The Cartiers (Ballantine Books, 2019), rozdz. 11 („Koniec epoki, 1957–1974”)
- Hans Nadelhoffer, Cartier: Jewelers Extraordinary (Thames and Hudson, 1984; wydanie poprawione 2007), cyt. str. 253, 313 i in.
