Crash 워치에 대한 관심이 계속 눈덩이처럼 불어나는 것을 보면 놀랍습니다 — 외할아버지도 믿기 어려웠을 것입니다. 어떤 의미에서, Crash 워치는 가족 모토 "절대 모방하지 않고, 오직 창조한다"에서 탄생했습니다 — 디자인은 전통적인 시계 형태를 따르기를 거부하는 혁신적인 것이었습니다. 직사각형도, 타원형도, 정사각형도, 원형도 아닌, 대담하고 달랐습니다.
어떤 이들에게는 너무 달랐습니다: 아이러니하게도, Jean-Jacques Cartier가 스윙잉 식스티스 카르티에 런던에서 처음 출시했을 때, 특이한 형태는 당시 거의 너무 급진적인 것으로 판명되었고 회사의 최고 시계 고객 중 한 명인 배우 Stuart Granger가 더 전통적인 것을 위해 반납했다고 합니다!
오늘날, 반 세기 이상이 지나서, 언론과 유명인들의 관심과 최근의 경매 기록을 기준으로 보면, 그것은 일종의 디자인 아이콘이 되었습니다 — 비록 희귀한 것이지만. Jean-Jacques Cartier 아래에서 만들어진 오리지널 런던 Crash는 10여 개에 불과했으며, 그 이후 몇 개의 한정 시리즈만 있었습니다.
더 많은 내용을 위해, Hodinkee 기사 "카르티에 Crash가 어떻게 2021년 가장 중요한 빈티지 시계가 되었나"는 현상을 그 기원 — 1960년대 175 New Bond Street 상층에서 Jean-Jacques와 Rupert Emmerson 사이의 협업 — 에서 최근 모나코 시계 경매에서 미국 래퍼 Tyler the Creator가 착용한 것까지 추적합니다.
빈티지 카르티에 런던 시계 디자인이 앞으로도 이 수준의 관심을 유지할까요? 어떻게 생각하세요?
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